服装设计基础画图（服装设计基础画图教学）

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于服装设计基础画图的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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本文目录:

• 1、零基础怎样学习服装设计，学习时间多长？

• 2、怎样学会服装设计

• 3、怎么在电脑上画服装设计图？

• 4、想学服装设计从什么开始学起?

一、零基础怎样学习服装设计，学习时间多长？

零基础如何学习服装设计呢？我把服装设计大概需要具备的能力分为，硬性能力就是你会不会画图呀，会不会打板呀，懂不懂工艺呀。软性能力就是你的审美能力还有你对市场的敏感度等等这些。

1）首先你可以从画图开始。（我默认题主不具有美术基础，如果你具有美术基础，请直接浏览下一步）而画图你可以从画人体开始。

1.掌握人体比例动态。人体比例也就是专业里常说的人架子，很多新手在刚开始学就急着画服装，服装画的稀巴烂不说，人画一个个和萝卜一样，不是肩宽就是身长腿短。画龙画虎难画骨，服装就是皮，人体才是骨头。你人体都没画好怎么在上面加衣服？所以，自学零基础的，在你初学时期请不要直接上时装画，你还驾驭不了呢， 先从画人体开始吧。推荐书籍《伯里曼人体结构绘画》

你在学习人体比例的同时，可以去浏览一些素描和色彩的书籍。因为都是零基础，没有素描和色彩的功底，所以这块必须补上去。因为如果是画它肯定会涉及到素描关系和色彩关系，而且今后还要在画的服装上上色。你不懂素描和色彩肯定是不行的。推荐书籍《设计素描》《设计色彩》。

到了后期，熟练掌握架子之后，可以去看看一些大师的画作，推荐伯里曼徒弟安德鲁的《人体素描法》，康博夫的一些画稿等等。

2.学习绘制时装画，效果图，款式图。

这三个家伙基本上很多新手都会把他们混为一谈，其实他们完全是不一样的东西。时装画就是画，它强调的是艺术性，而不是设计性。效果图是拿给你将来公司老板和万恶的甲方（我是有多恨甲方啊╭(╯^╰)╮），让他们看的服装的“预览”图。款式图就是拿给你的版师和样衣师看的服装的制作图。

他们仨具体的区别我写在了另一个回答服装设计效果图? - Cheney 的回答这里不多赘述当然，初期练习时装画对你将来画效果图和款式图是有帮助的。

推荐书 籍《美国经典时装画技法》。这本书大大滴良心，里面都是铅笔稿，你们拿碳笔、铅笔、碳荆条画都可以。而且服装内容都是一些大师的高定高成！纯干货！还不够学的吗？ （PS：初期不推荐临摹一些创意时装画，里面人体都有所拉长和改变，不适合初学者学习）

市面上有好多都叫美国时装画技法的，请瞅准黑本的！

在临摹时装画的期间可以去看看三大构成的书籍（平面构成、色彩构成和立体构成，这是设计的基础为以后自己创作积累）。很多业余人士都想当然的认为设计师你会画图就行，你图画得越好，你肯定设计的越厉害。然后这里我想说的是，你会画图不代表你会设计，手绘画图只是你表达设计的一种形式（工具），你图画得好烂和你将来设计的好烂没有半毛钱关系！我不会手绘难道就不能用AI啊，PS啊，CorelDRAW啊等等来做图吗？设计靠的是你的审美能力，而不是你的手绘能力。之后肯定会扯进来一个绘画对你审美能力提高有没有帮助的问题，这里也请你们不要把审美能力和绘画能力混为一谈，你的审美不是因为你画得多而提高，是应为你看得多了吸收的东西多了才提高的好吗，你去看画展你去博览会你去浏览建筑等等不能培养你的审美吗？绘画不是培养审美的唯一途径。关于设计与艺术，设计与绘画的问题参看这两个回答绘画是设计师的基础吗？ - 知乎用户的回答

设计与艺术的区别与联系在哪里？ - fmsbi 的回答

3.制版

制版就是打版，所谓打版就是用铅笔在纸片上画衣片的平面长开图的方式制出“版”，再把这个版放在面料上裁剪下来。一提制版我也很头疼，这中都属于经验积累的东西，一些 关键点的松量之类的。推荐书籍刘瑞璞出的《服装纸样设计原理》，纸样版里用的是日本文化式原型（国内除了纸样版还有一种就是张文斌出的东华版，不过东华版和纸样版越改越一样了，都是抄的文化式的。日本除了文化式还有登丽美式、伊东式等等，欧美的有纽约式、洛杉矶式、伦敦式等等），不过国内制版书籍教材能叫得上就他们两位了。

4.立裁

所谓立裁就是拿块白坯布，在人台上用大头针和剪刀一边进行服装的造型，一边裁剪，得到自己想要的“版”。有人会认为立裁是比平裁（打版）更高级的一种裁剪 方法，其实不然，对于没有经验的人来说，在平裁里玩玩处理不好，哪里要增加几厘米哪里减去几厘米，袖山弧线袖窿弧线多弧等等，而在立裁中这些问题都会迎刃 而解。这个意义上说立裁也不需要高深的技巧。小池千枝说过：把衣服裁得合体对于立裁来说是最容易的，并非什么了不起的技巧，立裁是要在衣服与人体之间创造 好一个理想的空间，只有这个空间才与衣服的机能和造型相关，才是流行真谛，因此也才是最难的。推荐书籍日本文化服装学院的《立体裁剪基础》，恩对，没有图别找了。

5.工艺

工艺就是要你懂得，一件衣服是如何缝制的。首先你要有一架缝纫机（高速平缝车）。然后呢你就可以拿白坯布不停的练习。不过如果是自学缺少老师的教授，很多缝型和技巧都没途径获取。所以推荐这本书《成衣工艺学》。可以好好的看看这本书里面提供了各种缝型的方法。（这步对自学来说简直就是硬伤，可以去外面找裁缝跟着学，2333333......）

6.面料

你要做衣服，肯定需要布。所以你选一款面料来做衣服，你就要知道有什么面料，是针织还是机织？机织里卡其、哔叽等等棉织物、各种毛呢。。要这块面料 的特点，是适合做服装还是拿来做家纺的等等，做服装是做夏装？冬装？裙子？裤子？，最最最起码你也要会看面料的正反和经纬。推荐书籍《服装材料学》也是高 校的教材，淘宝一下也会有很多。

2）软性能力

这些就是靠自身的审美能力的提高，可以多少浏览一些杂志、时装网站等等。我自己个人推荐几本杂志《1626》《青年视觉》《时装设计师》《vogue》等等，《瑞丽》和《时装之苑》就算了吧。网站的话大家可以去穿针引线（专业论坛，高手、大神很多）、style、视觉中国等等。手机App的话力推style。平时也可以多去看看展览，不只是有关服装的，像摄影，建筑等等都可以去看看。别看我这段字少，但是真的很重要！！！！

二、怎样学会服装设计

一个初识服装设计的人

会误认为它很容易入门

在网上搜索服装设计

可以看到大量的时装秀、

手绘设计图和时装画

很多人以为只需通过自己的自学和强化练习

就很容易掌握服装设计这种技能

我只想说，太片面！

服装设计分类

1、以设计面料来划分：分为梭织与针织。一般我们提及的设计都是以梭织面料为基础的。针织面料设计是独立于梭织设计的专业。

2、以就业方向来划分，大致分为三类：服装设计、服装工程和其他相关产业。

3、服装设计类分为：女装设计、男装设计、童装设计、婚纱礼服设计、饰品设计、图案设计等。

4、服装工程分为：纸样设计、立体裁剪等。

5、其他相关包括：时尚买手、趋势预测方向、信息收集、stylist、fashion communication及fashion promotion等。

服装设计核心内容

1、服装美术基础

包括素描、色彩，为学习服装画技法打下基础，也为培养设计的眼光、意识做准备。

2、服装画技法

服装效果图和款式图是表达设计构思的手段，通过图稿把你的设计构思传达给别人。手绘或者电脑绘制（前者是后者的基础）。

3、服装设计学

掌握服装设计的基础知识，设计的原理、方法。也就是解决怎么变化新款、怎样才好看的问题。

4、产品设计

结合批量生产和品牌的要求，解决怎么设计好可以批量销售的产品的问题。

5、服装材料学

了解面辅料的特性，根据特性展开设计或者修改设计。这是设计的物质基础。

6、服装打板及裁剪

用纸张制作出服装的裁片样板，反复修改定稿后据此裁剪面料。这是设计和缝制之间必不可少的环节。

7、服装立裁

服装立体裁剪是一种通俗的叫法，学名是服装立体结构设计，是服装结构设计的方法之一，不受任何数字的束缚，需要的是艺术感觉；立体结构设计是原始的、最根本的服装结构设计形式，可以直接看出服装效果，既能得其样板，又能探其风格。高级定制、婚纱、礼服多用此方法。

8、服装工艺

根据设计要求把裁片缝制成衣服。不同服装、不同设计有不同的工艺要求。基本步骤是：设计构思——绘制设计图——打板、裁剪——缝制。

自学大致步骤

1

掌握基础的绘画与造型能力，学习如何绘制时装画

绘图工具：铅笔、针管笔、马克笔、彩铅、水彩、油画棒、其他辅助工具。

运用工具学习服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画，从基础的人体比例关系绘制人体局部表现到款式表现和服装局部细节表现。

2

学习基础量体知识，准备常用裁剪工具。

大头针straight pins——用于立体裁剪和服装试样。

大头针储存器straight pin holder——针插、腕式或台式磁性储存器

裁样板纸剪刀

裁面料剪刀

笔，直尺，曲线尺

透明黏胶带——用于制版

斜纹细带——用于标示人体模型或服装上基准线或造型线的位置。

记号剪——用于在样板边缘剪开一个0.6cm×0.15cm的开口，以表示缝份、中心线、放松量的刀口标记等，也可用来标明样板的前后片

3

学习了解服装面料知识，还有各种服装的特征、分类、基本功能及其对面料的要求，这样才能根据你的设计风格和功能正确地挑选面料。

学面料最直观的就是去考察面料市场，不懂的就问老板，只看书是不行的，书上永远没有最新的面料技术。

我们平时穿的衣服都有水洗标，可以上网搜索衣服上的水洗标，看看面料都有什么特性。

4

准备一台家用缝纫机和人台（男士/女士），学习服装裁剪基础知识和缝制基础知识。

5

按基本原型、裤装结构、裙装结构、衬衫结构、夹克衫结构、西服结构、中式服装结构、大衣结构、童装结构等自己感兴趣的开始学习并不断练习。

电脑绘图

电脑绘图是服装设计师必备技能，业余爱好者不必学习。软件主要有三类，作用不同：

Photoshop：画服装效果图（需要手绘基础）

AI和CorelDraw：做款式图（需要手绘基础）

CAD：打版（需要打版基础）

其他学习内容

1、培养对服装的感觉至关重要

学习和了解都是从模仿开始的，平时可以看看发布会、流行趋势报告、时尚杂志、时尚网站来建立和完善自己的审美体系。

网站推荐：

国外杂志：《10》《Outpost》《TANK》《SPOON》《ANOTHER》《125》

国内杂志：《little thing恋物志》《青年视觉》

艺术都是相通的，艺术史、艺术概论、文学、电影、绘画、音乐等艺术要多学多看多感受。

2、服装设计只看书效果不大，一定要动手

最好有人给你讲。信息输入与输出是永远不成正比的，就好比你英语听力满分却一句也说不出是一个道理。只有你动手画了，你才能知道自己是什么水平。

3、服装设计不仅仅是画图而已，一定要有扎实的工艺基础和实践经验

目前世界上顶级的设计师，一剪刀下来的都是几十年的手艺。有时候在制作的过程中，会产生很多灵感，在和面料接触的过程中也会产生新的想法，一个设计到最后的成品是一个设计师对于整个服装系统的想法融会贯通。

服装设计的学习是一个极为漫长的过程。零基础想学服装设计的人很多，一开始谁都是满腔热情，深入学习“碰壁”之后自然会有人放弃，且学且珍惜，别只停留在“看热闹”的阶段！

服装设计是一个很大的学科，自学其实是很难的~

三、怎么在电脑上画服装设计图？

CAD可以画，有点累的；CorelDRAW不错的，PS可以做效果。服装设计并不是有单一的软件，而是有不同分类用途的软件结合使用，当然常用软件是CorelDRAW和Photoshop。

服装设计包括服装款式图设计，服装人体着装设计，服装版型打板设计，另外还需要服装主题背景颜色等诸多因素的设计，并不是一个软件就可以搞定的，如果你想真正学好服装设计你至少要学会CorelDRAW（画服装款式图），photoshop（服装图片背景颜色等图片后期效果处理），服装CAD（服装打版软件，就是将服装款式图打版成服装生产裁片，之后服装才可以进行批量生产，有加拿大派特系统，或者至尊宝纺cad系统），还有专门服装设计软件，例如北京日升款式设计系统（可以在里面进行人体着装设计，面料，颜色等都可以设计选择）。

个人认为，一般要做好电脑服装设计，流程如下：

电脑设计服装时装图(即人体着装图）-----根据人体着装图电脑画款式图（即平面效果图，有正面，反面，侧面，细节等部分）-----由版式技术部门电脑打版，制作成衣裁片（一般这个环节设计师只需要了解并会和版式沟通即可，不用很专业）。

总之以上是我个人的建议，希望能给你一些帮助。

四、想学服装设计从什么开始学起?

服装设计可以先学习绘画基础，从画直线、画人体模特开始，再学着画各种服装的款式图以提高自己的画图能力，其次，学会认识做服装所需要的面料、辅料、了解服装的结构等等，再学服装的风格和设计。

服装设计的基本原则

一、统一

统一（Unity）也称为「一致」，与调和的意义相似。服装设计时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素，质料、色彩、线条等的安排，应有一致性

二、加重

加重（Emphasis）亦即「强调」或「重点设计」。虽然服装设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心

三、平

平衡（Balance）使服装设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。

以上就是关于服装设计基础画图相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。

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