组形:在构成中,由于基本的组合,产生了形与形之间的组合关系。
分离:形与形之间不接触,有一定距离。
接触:形与形之间边缘正好相切。
复叠:形与形之间是复叠关系,由此产生上下前后左右的空间关系。
透叠:形与形之间透明性的相互交叠,但不产生上下前后的空间关系。
结合:形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。
减却:形与形之间相互覆盖,覆盖的地方被剪掉。
差叠:形与形之间相互交叠,交叠的地方产生新的形。
重合:形与形之间相互重合,变为一体。
形状的渐变:一个基本形渐变到另一个基本形,基本形可以由完整的渐变到残缺,也可以由简单到复杂,由抽象渐变到具象。
方向的渐变:基本形可在平面上作有方向的渐变。
位置的渐变:基本形作位置渐变时需用骨架,因为基本形在作位置渐变时,超出骨架的部分会被切掉。
大小的渐变:基本形由大到小的渐变排列,会产生远近深度及空间感。
色彩的渐变:在色彩中,色相、明度、纯度都可以出渐变效果,并会产生有层次感的美感。
骨格的渐变:是指骨格有规律的变化,使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列,会产生特殊的视觉效果,有时还会产生错视和运动感。
基本形的重复:在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复,这种重复在日常生活中到处可见。例如:高楼上的一个个窗子。
骨格的重复:如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等,这就是一个重复的骨格,重复的骨格是规律的骨格的一种,最简单的一种。
.形状的重复:形状是最常用的重复元素,在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。
大小重复:相似或相同的形状,在大小上进行重复。
.色彩重复:在色彩相同的条件下,形状、大小可有所变动。
肌理的重复:在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。
方向的重复:形状在构成中有着明显一致的方向性。
形状的近似:两个形象如果属同一族类,它们的形状均是近似的,如同人类的形象一样。
骨格的近似:骨格可以不是重复而是近似的,也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化,是近似的。注意:近似与渐变的区别,渐变的变化是规律性很强的,基本形排列非常严谨,而近似的变化规律性不强,基本和其它视觉要素的变化较大,也比较活泼。
规律性骨格:规律性骨格有精确严谨的骨格线,有规律的数字关系,基本形按照骨格排列,有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。
非规律性骨格:非规律性骨格一般没有严谨的骨格线,构成方式比较自由。
作用性骨格:作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线,骨格给形象准确的空间,基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负,甚至越出骨格线。
非作用性骨格:非作用性骨格是概念性的,非作用性骨格线有助于基本形的排列组织,但不会影响它们的形状,也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。
重复性骨格:是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同,它是最有规律性的骨格,基本形按骨格连续性的排列。平面设计是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
平面构成的空间感包括哪四种
大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于平面构成的空间感包括哪四种的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、平面设计中,有多少种构成方法?
(一)点、线、面的构成形象是物体的外部特征,是可见的。形象包括视觉元素的各部分,所有的概念元素如点、线、面在见于画面时,也具有各自的形象。
平面设计中的基本形:在平面设计中,一组相同或相似的形象组成,其每一组成单位成为基本形,基本形是一个最小的单位,利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。
(二)渐变 渐变是我常常听说的一种效果,在自然界中能亲身体验到,在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型:
(三)重复 重复的一般概念是指在同一设计中,相同的形象出现过两次以上,重复是设计中比较常用的手法,以加强给人的印象,造成有规律的节奏感,使画面统一。所谓相同,在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形:用来重复的形状称为基本形,每一基本形为一个单位,然后以重复的手法进行设计,基本形不宜复杂,以简单为主。平面设计常用表现手法
重复的类型:
(四)近似 近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征,它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小,如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。 近似的分类:
(五)骨格 骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时,骨格也成为形象的一部分,骨格的不同变化会使整体构图发生变化。骨格分为:
二、平面构成基础知识
平面构成基础知识
平面构成三要素是 点、线、面(对于色彩构成来说就是色相、明度、彩度),所有平面的构成最终归纳都是点、线、面的问题。下面是我整理的平面构成基础知识,希望对你有帮助!
一。先讲讲形态。
对于做平面设计来说,接触的多是抽象形态,其他形态就不讲了,
偶然形是什么?就是偶然形成的形态,比如泼墨,碎玻璃。。。
偶然抽象形用的好可以可以制作出极具个性的作品,推荐。
品牌策划商标注册包装公司广告摄影建站模板婚纱摄影展示公司专卖店设计几何抽象形容易给人留下深刻的印象,比如商标,很少看到复杂的形吧?就这个理
有机抽象形主要是流线型这类形态,简单、单纯、合理,产品设计采用较多。
-几何抽象形
抽象形态--有机抽象形
-偶然抽象形
二。点
点的最大作用是凝聚视线,多点 可创造生动感。大家多多注意。
1。点的视觉特性
点: 单一点具有集中凝固视线作用,容易形成视觉中心。
多点会有生动感,如果大小也不同,就具有一些个性了。
点的连续会产生节奏,韵律和方向,疏密的点阵会产生空间感。
网站设计门面设计婚纱摄影广告摄影标识设计电视广告片广告公司室内设计2。点的构成方法
1)等间隔 2)规律间隔 3)不规律间隔 4)点的线化 5)点的面化
三 线
线可以起到引导视线的作用,这点应用很广,大家多多注意。
画面工整感、速度感也是靠线形来表现的。 优雅的形往往是曲线形的。
1。线的特性
线:垂直线阳刚有升降感,水平线静止、安定,斜线飞跃、积极,
曲线间接优雅动感,曲折线不安定,粗线稳重、前进感,
细线锐利、纤弱、后退、速度感。
2。线的构成
包装印刷标牌设计设计签名影视广告片影视创作包装袋设计SEO优化产品摄影几何曲线工整冷淡。 自由曲线 自由 有个性。四 面
1。面的分类
1)积极的面: 点、线 移动、放大产生的面
2)消极的面: 点、线 密集、环绕产生的面
其他分类方法: 1)几何形面 2)非几何形面
2。面的分割
这就是在做构成练习了。
四 图与底关系
图:简单说,就是你要表现的`物体,处于画面前方
底:就是背景、处于画面后方。
海报设计建筑摄影SI设计标徽设计注册公司网页设计名片设计动画培训生动的作品肯定是图、底分明的,这样才有层次。
当然也有矛盾图形,比如 太极图,无法分辨图与底,
一般来说要求图底分明,当然也可以利用图底来创作有个性的作品。
五 基本形与骨架
基本形就是构成图案的最基本的要素, 基本型间的关系: 分离、接触、覆盖、透叠、联合、减缺、差叠、重合。
骨架就是如坐标一样的dd,用来吧感性的想法理性化。。。
做图案先画骨架来作图可以搞的很工整,推荐。
六 平面构成的表现手段
重复、近似、渐变、发射、特异、对比、立体空间、肌理、韵律。
就这么多方法,一定要多多体会这几个词。。。
品牌加盟公交车广告动画培训品牌策划产品设计包装公司展览公司品牌战略特异解释一下,万花丛中一点红,这个红就是特异,
特异有形,大小,色彩的变化,用的好很有个性的哦。
平面构成就这么多,少吧,多体会才是最重要的。
;三、平面构成—造型的基本要素
由于本人是非科班出身,在基础的地方相对薄弱,最近在狠补一些基础的知识,希望能帮助到同我一样的你们,此文只适合初学者或没有接触过平面的童鞋。
学习一样东西的时候,我们首先要明确学习目的,有目的了才能达到好的效果。
(1)对思维方式的训练,改变常规的思维方式,学会用多角度、多方式去观察、分析和实验。
(2)通过基本原理和形式法则的学习,从理论上认识造型观念和造型基本规律,充分了解造型的基本原理和研究方法。
(3)掌握视觉设计语言的应用,根据平面构成的原理与法则进行基本型的创造练习和各种形式的组合重构练习。
最终目的:将这些基本原理、形式法则应用于设计实践,去完成平面设计或其他设计作品,并在设计实践中不断加深认识和理解。
(1)对抽象形象的理解,学会分析各种形象的结构、特征,掌握形象变化的过程,并能将具象形象概括提炼,用点、线、面构造成抽象形象。
(2)对美的原理和形式法则的理解,并进一步尝试对它的展开和应用。
(3)理解空间与形象,形象与形象的关系,并能将其关系运用于实际设计作品中。
1.点
点的作用: (1)当点在版面中央时,或垂直上部、下部,能使空间保持安定感、平稳,并且由于点的单纯性,使注目性更加提高。
(2)在版面中两个较接近的点,由于点的张力作用,在心理上会产生连线的感觉;三个或四个点在不同的方向散开,其张力作用在心 理上就表现为三角形或正方形。
(3)一组距离接近的点,向一个方向排列就形成虚线的效果;几组距离接近的点,向水平或垂直方向排列就形成了虚面的效果。
(4)一组大小按照数列变化的渐变点群,会产生运动感和进深感。
(5)两个大小悬殊的点同时出现在版面上,视线往往先被放大的、优势的一方吸引,然后向小的点转移,从而形成强弱的节奏。
2. 线(线是点的移动轨迹)
(1)线的种类
(2)线的性格
①直线的心理印象是速度感、紧张感,有直接、锐利、明快、简洁等特性,从生理和心理的角度看,直线具有男性要素:
a.粗直线:象征着豪放、厚重、力量和强壮
b.细直线:象征着纤细、明暗、微弱并带有神经质
c. 折线,象征着焦虑、不安定和躁动等。
1.借助工具画的规则直线,带有机械的感情性格,表现较为理性。
2.徒手随意画的线,带有很浓的人情味,表现更为感性和情绪化
3.垂直线,使人联想起庄重、严肃的场面,让人肃然起敬,具有坚挺、强直的性格特征。上下走向垂直线,有下落、上升的趋势,带有较强的紧张感。
4.水平线,使人联想到无限扩张的地平线及大地给予的安定、稳妥感,具有安定、稳重、平静、永恒的性格。另一方面,过于安慰夹带着保守因素,有寂寞、疲劳、无生气的感觉。
5.斜线,从平衡角度讲,感觉失衡产生的不安定感,也使人联想起飞机的起飞与降落,因此有着强烈的向上或冲刺前进的运动感,同时斜线的不安定中又表现着青春的活力。
②几何曲线 与直线相比显得较温和、柔软,含有女性特征,具有优雅、有秩序的性格,并有较强的柔韧感和速度感。
几何曲线的典型表现:圆周,有对称和秩序性的美,极富现代性,表现的是一种理性的节奏。
③自由曲线:不借助任何工具,随意徒手而成的曲线。
与几何曲线相比显得更圆润,富有弹性,象征着女性。体现了自然美,有着流畅、柔美、富于变化的性格,表现的是一种极自然的节奏。
(3)线的作用
①封闭的线构成形,面的轮廓是由线来决定
②线有分割、限制作用
③ 线有引导视线、指示作用
④ 线的间隔距离不同,产生效果不同
a.有秩序的变化线的间隔,表现强烈进深感和立体感
b. 大量密集的线,将会形成面的感觉
c.逐渐变化角度的倾斜直线,有扭曲的曲面感。
3.面(线移动的轨迹)
(1)面的种类 : 直线形、几何曲线形、自由曲线形、偶然形
(2)面的性格
①直线形,方形给人简洁、明了、秩序、具有平稳、安全、庄重、踏实的心理效应,象征着男性的性格特征
②几何曲线形,借助规尺工具完成的形,比直线柔软、平滑、有弹性,理性的感觉较强
③自由曲线形,与几何曲线形星币,显得更生动、有个性、变化丰富,更具柔情的女性特征。也最引起人们的兴趣,不易产生呆板、乏味、枯燥的感觉,容易保持新鲜感。
④偶然形,不是有意识创造的,而是偶然所得或产生于自然的形象。具有朴素、实在、自然的美。
(3)面的作用
①面的量感和体积感常在版面中起到稳定作用
②可用多种方法来表现二维空间中的立体形态,使之产生三维空间感
③面的深浅在版面中能起到丰富层次的作用
面在 心理 上的作用:有量感和厚重感
面在 视觉 上的作用:有稳定画面,不同明度的面会有丰富层次的作用
1.形与形关系的几种形式:
(1)分离——两个或多个形象之间保持一定的距离,互不相碰。
(2)接触——当两个形象的边缘恰好相碰时,所形成的关系称为形的接触
(3)覆盖——一个形象遮挡另一个形象的一部分,使覆盖与被覆盖的形象产生“上与下”或“前与后”的空间关系。
(4)透叠——当两个形象交叠时一般部分上下或前后,因为透叠的形象具有透明性质。在两个形象重叠时,便会在重叠处形成一个新的形象,并以正负形出现,即重叠的新形象以负形出现,而原形象则呈现为相反的形象。
(5)联合——两个表面肌理,色彩基本相同的形象联合起来,成为一个较大的新形象。
(6)减缺——以正负的形象进行覆盖,而且负形在上遮挡住一部分正形,由于负形不可见,因此,覆盖后就使正形小于被覆盖前,成为新的形象,没有“上下”、“前后之分。
(7)差叠——两个负形互相交叠减缺后,剩下的部分成为另一个新的小形象。
(8)重合——两个相同的形象,其中一个形象完全覆盖在另一个,虽然有“上下”“前后”之分,却不可见,如同日全食现象。
1.正负形("太极图")
正形:有紧张、前进感的“图”,在平面构成常规中为黑色。
负形:“地”为白色
2.图地反转(“卢宾之壶”)
3.图地关系的运用
(1)在版面中央位置或垂直,水平方向的形象,比较容易突出
(2)位置在下部的比位置在上部的更容易突出
(3)在形象的大小关系上,小形象比过大的形象更容易突出
(4)完整的形象比不完整的形象更容易显示
(5)在一组相同性质的形中,异质形象更能成为注目聚点
(6)聚集的形象比分散的形象更容易突出
(7)群化的形象或对称的形象比较容易显示
(8)以往的视觉经验积累,在头脑中已形成概念,容易形成图形。
四、平面设计元素三大构成的关系是什么?
平面构成最基本的三大元素:点、线、面。
点:点是造型艺术中最小的构成单位,就大小而言,越小的点作为点的感觉越强烈某个形象被人们视为“点”,是依赖于它与周围环境的比例或所处的位置来决定的。
线:从造型的含义来讲,线只能以一定的宽度表现出来。线来源于点,线的粗细也是由点的大小来决定的。
学习三大构成的意义:
平面构成是培养创意能力和设计能力的基本方法,将点、线、面这些基本构成要素转换成视觉元素形象,将元素的形状、大小、位置、方向灵活巧妙的组合,再加上骨骼进行完善图形的框架创造出新颖视觉冲击力强的新图形,达到视觉传达的功能性、实用性审美性的统一。
色彩构成注重的是如何应用色彩视觉、色彩心理、色彩情感去创造更丰富的颜色,如何是作品更好的传达出作品的内涵,提高设计审美和视觉效果。只有掌握好了色彩构成这几方面的内容,才能在以后的设计创作中,更加突出作品的个性化和设计创意性,使作品具有更加强烈的视觉渲染力和视觉张力。因此色彩构成是现代艺术设计领域必须具备的专业理论知识。
以上就是关于平面构成的空间感包括哪四种相关问题的回答。希望能帮到你,如有更多相关问题,您也可以联系我们的客服进行咨询,客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
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