苏州庭园景观设计价格表（苏州庭园景观设计价格表最新）

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于苏州庭园景观设计价格表的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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本文目录:

• 1、急求一篇关于苏州园林的设计理念。。。谢了啊！！！！！！

• 2、园林设计小知识

• 3、苏州园林资料

• 4、浅谈苏州园林的借景设计方法——以拙政园为例

一、急求一篇关于苏州园林的设计理念。。。谢了啊！！！！！！

内容摘要：植物作为苏州园林的重要构成要素，在设计上把握了花木的生长特性、形态特点和季相变化，显示出植物设计之品格神韵，体现了大自然之缩影，除了具有观赏性外，还被赋予了深厚的文化品格，是设计者社会观和人生品格的综合反映，并在造园文化上以其优美的理念传世。

关键词：文化品格 民俗寓意 象征 托物言志

一、花木景观设计的民间文化品格

1. 民间禁忌文化与节日

要了解苏州传统园林植物的人文设计思想，必须了解植物各自的生态习性、造型特色以及历史发展过程中形成的苏州地方“民俗”，还要对儒家“比德”思想进行研究。

苏州人历来钟爱花木，民间对植物禁忌也很多，且随时代而变，但却根植于苏州地方文化之中。如民间谚语中说：“前不栽杨，后不栽柳，门前不栽鬼拍手。”同时忌讳在院子门前种桑树，后门种柳树，谓之：“桑”通“丧”，出门见丧（桑）；而古时的“丧仗”和“招魂幡”为柳木，主丧人口和留不住子孙后代。也很忌讳苦树，意思是主人食苦果 ；苦树树更因果实毒性非常强，也被排斥在院外 ；苏州民间所谓：“大树通轩，疾病连绵。”忌在主院内种植大树，俗谓之阳气不通，阴气升腾，吉利不至。门前种桃树也被视为不祥，桃为“逃”音，兆“富贵逃散”的意思。桃木古代为驱赶鬼魅的材料，暗指鬼怪聚集之处，也为人禁忌。

而“蔓草”则由于通“万”，暗示福禄绵绵，或万世流芳 ；月季则有“花开四季，富贵长春”的意思 ；牡丹富贵 ；菊花长寿；百果结子 ；万年青为万年常青 ；枣子桂花为早生贵子 ；木瓜为瓜瓞连绵 ；石榴多子多孙 ；女贞，俗称“腊香”，逢年过节，烧女贞枝叶，可发出爆竹声，以为吉利；无患子代为菩提树，因其子为最早的佛珠，为吉祥树种 ；茉莉花，宋人曰“茉莉名佳花亦佳，远从佛国来中华。”江南民歌《茉莉花》尤为苏州百姓喜爱 ；合欢，“为众鬼所畏”，更是受苏州人钟爱。

苏州每年都有固定的时令花舟游赏习俗节会。顾禄《桐桥倚棹录》卷十二记道：“有市有会。清明、七月半、十月朝为三节会，春为牡丹会，秋为木樨市，夏为乘凉市。”

2. 民间习俗及行业

苏州人受江南的诗文浸淫都喜欢种养花草。从明清时期开始，苏州山塘街和虎丘山附近地区的种花业和卖花业就非常兴盛，苏州专营花草的花木店出现也较早。清代嘉道之际，山塘洞桥以西，花树店就有数十家之多，所谓“更怜一种闲花草，但到山塘便值钱”，可见当时虎丘花肆的经营之繁华。这种情景在苏州画家徐扬的《姑苏繁华图》中，也可以直接看到：高树假山，亭榭楼台，到处是上佳园林。沿途山峦毓秀，绿树掩映，山塘街的河道中有许多花舟，岸上的花农挑着花担穿梭在街道之中，店铺前摆放着植物花卉，山上游人面对漫山桃花边饮边吟，无论民宅官府，都是林木郁葱，整个苏州对花卉植物的重视和崇尚不言而喻。

当时的苏州，还有许多与花木植物有关的新行业。花茶业，苏州是全国香花四大产区之一，花茶香气浓郁纯正。花茶又名"香片"、"熏花茶"、"窨花茶"。据苏州虎丘山花神庙碑文记载：苏州生产花茶已有近三百年的历史。

花酒业，即以花浸酒，香醇可口，而且还有祛病健身、益寿延年的作用。桂花酒、玫瑰酒、菊花酒等至今仍是苏州人特别喜爱的佳酿。

花露业，据古书记载，清时虎丘的仰苏楼、静月轩所制卖的花露，驰名四远，开瓶香冽，为此称绝。花露品种繁多，有专治肝胃气的玫瑰花露，治气胀心痛的木香花露，悦颜利发的芙蓉花露，专治诸毒的金银花露等。

苏州花馔，内容十分丰富，有桂花圆子、桂花年糕、桂花糖芋艿等花馔小吃，还有莲花豆腐、菊花鱼圆等花馔。花馔不但色鲜、形美、味香，且都有中药学根据，具有医疗保健作用。

二、花木景观设计的士人文化崇尚

1. 诗词咏颂

由于苏州历代习俗和文人墨客所施予的影响，许多花木植物长久以来被寄寓了不同的思想感情，加以人格化, 以吉祥喜庆和高洁秉正为高尚。苏州的造园家对植物的品格非常讲究，借其来表达园主人或设计者的志趣，其中许多名花为造园家经常运用。

牡丹国色天香， 盛开时其色万状为绝，为“百花王"。唐刘禹锡说："惟有牡丹真国色，花开时节动京城“（《赏牡丹》），也有人说：“丽或中人，香可专用”，还有人说 ：“天上有香能盖世，国中无色可为邻。”

菊花为“花中隐士”，陶令之后被尊称为“隐逸之宗”，是中国传统名花，“东万黄菊作黄昏，自甘孤处作孤芳”，有飘逸清雅的外观，幽幽袭人的清香，还具有“秋霜不改条”的内质。在苏州园林中不仅地栽、盆植，而且大量出现在建筑小品和雕刻图案上，并与兰花、梅花和竹统称为“四君子”，自古受人尊重。

芭蕉叶大、茎密、叶色嫩绿，显示出一种平安清雅的气质。在苏州园林中，多被种于窗前，供人细品。杨万里句：“绕身无数清罗扇，风不来时也自凉”，乔句：“绿云当窗翻，清音满廊庑"，都对芭蕉作了精妙描写。

竹是园中的灵性植物，被传统园林赋予“比德”最佳者之一。“虚心密节,性体坚刚,值霜雪而不凋，历四时而常茂。"人们把竹子喻为花中的君子,皆是人们对其精神美内涵挖掘的结果。竹子还是佛教教义的象征，所谓“青青翠竹，尽为法身”，因为竹子节与节之间的空心，也是佛教概念“空”和“心无”的形象体现。

梅花具有诸多精神属性美，因而成为苏州园林里的首选植物之一。“傲霜雪而开，与松竹为友”和“先众木而华”，甘于淡泊,自奉高洁。因而古代节操高洁之士，纷纷以梅为清客、清友，甚至“娶梅为妻”。林逋在《山园小梅》中道：“众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动夜黄昏。”

2. 借物命名

苏州诸名园中的景点命名几乎都与名花古木有关:远香堂、芙蓉榭、荷风四面亭都因荷花得名。还有拙政园的玉兰堂、枇杷园、海棠春坞，虎丘的玉兰山房，听枫园的听枫山馆，耦园的藤花舫，狮子林的修竹阁，怡园的藕香榭。留听阁有白莲、枇杷园有枇杷、听松阁有黑松，绣绮亭下种牡丹、芍药，听雨轩后为芭蕉林，网师园“殿春”种芍药，拙政园“十八曼陀罗花馆”种山茶等。赏桃有留园“小桃坞”，枫叶有“待霜亭”，桂花有“小山丛桂轩”。

拙政园远香堂三面山对水，水中广种荷花，因而荷花成为远香堂的主景，亦因周敦颐《爱莲说》中“香远益清”名句而得名，更突出了造园艺术家所营造的"出淤泥而不染”的高尚精神和品格。

桂花在园林景观中也占有极为重要的地位，金桂色如黄金，与白色的玉兰花相配合，如网师园及曲园厅堂前后都配植金桂和玉兰，取其“金玉满堂”的吉祥意义。民间的“枣生贵子”、“蟾宫折桂”等说法则将桂花推至一个吉祥完美的境界。

网师园“看诗读画轩”前一株古木，为南宋网师园旧主史正志手植，历宋、元、明、清数代，四时常青，阅尽人间沧桑。拙政园“得真亭”即取《荀子》文意：“至于松柏，经隆冬而不凋，蒙霜雪而不变，可谓得其贞矣。”狮子林“古五松园”前之古柏树，象征独立天地，风骨长存。留园“古木交柯”门宕上镌刻“长留天地间”砖刻点题，明代廊边有古柏一株，后花坛古柏边长出一株女贞，与古柏缠绕连理，都是因松而得名。

苏州沧浪亭有各类竹子二十多种，每当微风乍起，竹竿摇曳，如春蚕嚼叶，袅袅婷婷。曲尺形的小屋"翠玲珑"前后皆竹，取园主苏舜钦"日光穿竹翠玲珑"诗句意。怡园还有“四时潇洒亭”、“玉延亭”等，都以竹子命名。

“狮子林问梅阁”是狮子林西部的中心景物，窗外有梅数枝。元代狮子林西面曾有老梅一棵，虬枝奇曲，名为“卧龙”，梅树后“问梅阁”内窗纹、家具装饰、地面花纹皆雕刻成梅花形，屏上书画也都取材梅花。“冷香阁”和拙政园“雪香云蔚亭”四周植梅数百株，梅林葱郁，暗香浮动，都是专为赏梅而建的景点，

二、园林设计小知识

1.学园林设计需要学哪些知识

虽然我不是园林

就我个人理解

园林最重要放在设计上

学植物学是为了了解各种观赏植物的特性

在造园的时候知道怎么搭配好

制图和绘画是为了培养你造园的美学基础

园林最终是要设计一个庭院 一个公园 一个小区

这些都跟植物有关 也离不开设计图纸

所以你学的这些都是培养你对园林的感觉以及设计园林时需要的知识

都是基础 还是比较丰富的

相对我们林学

我觉得园林的就业会更好

园林局公务员可以进

设计院可以进

公园可以进

现在经济发展快

居民小区啊单位啊公园啊

都需要绿化设计园林设计

包括植物的景观配置你们也可以做

所以我觉得还是很丰富的

你要是做一个园林小品

最重要就是设计

设计的新颖独特才受欢迎

你看看中西方园林设计的书

有好多图可以激发灵感

花卉学园林树木学学好

跟植物和绘画设计有关的你要学好

是你的专业

其他什么马克思主义哲学经济学

还有跟你专业无关的选修课

可以稍微不认真一点

当然要保证过啊

英语也要学好

说不定以后出国呢

国外这些东西很发达的

2.学习园林设计的基础知识

（会画图写字就行啦）真正学起来也很复杂 园林设计 “设”者，陈设，设置，筹划之意；“计”者，计谋，策略之意。

园林设计就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水），种植树木、花草，营造建筑和布置园路等途径创作而建成美的自然环境和生活、游憩境域的过程。 园林设计这门学科所涉及的知识面较广，它包含文学、艺术、生物、生态、工程、建筑等诸多领域，同时，又要求综合各学科的知识统一于园林艺术之中。

所以，园林设计是一门研究如何应用艺术和技术手段处理自然、建筑和人类活动之间复杂关系，达到和谐完美、生态良好、景色如画之境界的一门学科。 园林设计课研究的内容，包括园林设计原理、园林设计布局、园林设计程序、园林设计图纸及说明书等。

本课程还包括综合性公园、植物园、动物园、森林公园、风景名胜区的景区、景点设计，以及其他园林绿地的设计等内容。 园林设计的最终目的是要创造出景色如画、环境舒适、健康文明的游憩境域。

一方面，园林是反映社会意识形态的空间艺术，园林要满足人们精神文明的需要；另一方面，园林又是社会的物质福利事业，是现实生活的实景，所以，还要满足人们良好休息、娱乐的物质文明的需要。 园林设计原则 以高起点、高标准设计创超高品位的居家生活环境。

1、强调设计与服务意识之间的互动关系，我们所希盼的掌声来自使用者的信任与满意。 2、设计的职责是创造特性，正如每个人都以其相貌、笔迹或说话方式上表现其各自独特个性一样，园林景观也是如此。

3、注重研究地域人文及自然特征，并作为景观形式或语言及内容创新的源泉。 4、环境和人的舒适感依赖于多样性和统一性的平衡，人性化的需求带来景观的多元化和空间个性化的差异，但它们也不是完全孤立的，设计时尽可能地融入景观的总体次序，整合为一体。

园林设计八“忌” 一、忌追求高档，豪华，远离自然，违背自然。 二、忌盲目模仿，照搬照抄，缺乏个性。

三、忌缺乏人文关怀，不顾人的需要。 四、忌只注重视觉上的宏伟，气派，高贵及堂皇的形式美，而不顾工程的投资及日后的管理成本。

五、忌忽视与当地环境的和谐统一，破坏整体的生态环境。 六、忌对园林植物随意配置。

七、忌只注重一种植物，忽视园林植物配置的多样性。 八、忌只注明园林植物的种类，不明确具体品种和规格。

[编辑本段]园林设计理念 园林设计与中国传统文化关系密切，体现了传统文化天人合一的精神内涵，表达了人与自然和谐相处的意蕴。以苏州园林为代表，园林设计讲究多种技巧，而整体理念始终一贯，即人与环境的和谐。

关于这一理念，中国传统文化有一专门的学问来研究，即“风水学”。因为现代过激的文化理念，现代人将传统的“风水学”弃之如遗。

风水学固然有很多糟糠，但也保留了许多有益的内容，我们应以辩证的眼光来看待问题，而不宜一味地盲目否定。 [编辑本段]我国的园林设计大师 赵林声，是我国杰出的园林设计大师，因其在园林设计、园林绿化等建筑艺术领域的独到而卓越的见解，被誉为继李时珍之后，对植物性质了解最透彻的中国人，于2001年被台湾大学聘为荣誉教授，于2006年被美国普林斯顿大学聘为客座教授，被尊为华人园林风水第一人。

我国的城市建设和环境建设以前所未有的高速度向前推进，全国各地都出现了景观设计的热潮。沿着改革开放的足迹，景观建设已经成为城镇建设的重要内容。

景观设计师的需求日益提高。 目前已有上万计的设计人员从事景观设计工作，主要分布在我国的各大城市，尤以北京、上海、广州、天津和重庆为多。

景观设计师从事的工作领域涉及环境景观建设的诸多要素，需要从业人员具备良好的工作素质。 它的专业核心是景观与风景园林规划及设计，其专业知识包括城市规划、生态学、环境艺术、建筑学、园林工程学、植物学等等。

由于景观设计专业长期包含在规划设计、建筑设计及园林设计诸多专业设计之中，从事景观设计专业的人员资格参差不齐，影响了景观建设的质量提升。 规范景观设计的职业标准，将促进我国景观建设的发展，缩短我国城市建设与国际城市建设的差距，提升我国设计人员国际交流的起点。

景观设计师适应的就业领域宽广，能参与景观建设的全过程 园 林 景 观 设 计 | 工 作 范 畴 （1）城市与区域规划：即区域的景观设计，就是在几百几千上万平方公里的区域尺度上设计，梳理它的水系、山脉、绿地系统以及交通等； （2）城市设计：城市需要人们去设计，它的公共空间、开放空间、绿地、水系，这些界定了城市的形态； （3）风景旅游地规划：包括风景旅游地的规划和设计、自然地和历史文化遗产地的规划和设计； （4）城市与区域生态基础设施规划：自然地，如湿地、森林，也需要人们去设计； （5）综合地产的开发项目的规划和设计； （6）校园、科技园和办公园区的设计； （7）花园、公园和绿地系统的规划和设计；。

3.园林设计师都需要必备哪些知识

园林设计师

职业概述：

中国园林因其独特的东方韵味而蜚声世界，亭、台、楼、阁、题景、匾额、楹联、题刻、碑记、字画构成的东方意境令人美不胜收。日式、法式等各国风情的园林也是各有特色。园林设计师的工作就是根据需要，将园林文化与时尚建筑融为一体。尤其是在我国很多城市争创园林城市、生态城市的形势下，园林设计师将有更广阔的发展空间。

工作内容：

根据基础图纸、园林设计要求、现场踏勘等初步资料提出设计构想及初步规则；确定初步规则后进行规划；将规划方案具体化、实用化，制作完成工程的设计图纸及说明。

职业要求：

教育培训： 园林、园艺或相关专业本科以上学历。需要园艺设计、林业学、建筑学类专业本科以上学历，要有相关证件（书），如施工员、项目经理、预算员及其他本行业专用的证书等。 工作经验： 两年以上相关工作经验；能独立完成中小型景观设计方案及施工图设计；熟练操作AUTOCAD、3DMAX、PHOTOSHOP等软件；对工程价格体系及工地现场有一定的了解；工作能力强，有责任心。

薪资行情：

一般月薪在1500-10000元。园林总设计师在全国的平均月薪为5500元左右。在北京、上海、深圳的平均月薪为6000元左右。一位熟练的园林设计师年薪在 8万元以上。

职业发展路径：

园林设计师是能在城市建设、园林、林业、旅游部门、园林植物和花卉企业中从事风景区、森林公园、城镇各类园林绿地的规划、设计、施工、园林植物繁育栽培、养护及管理的高等技术技能型专门人才。

园林设计与传统文化 2004年国家住宅与居住环境工程中心发布了《2004年健康住宅技术要点》，明确指出：“住宅风水作为一种文化遗产，对人们的意识和行为有深远的影响。它既含有科学的成分，又含有迷信的成分。用辩证的观点来看待风水理论，正确理解住宅风水与现代居住理念的一致与矛盾，有利于吸取其精华，摒弃其糟粕，强调人与自然的和谐统一，关注居住与自然及环境的整体关系，丰富健康住宅的生态、文化和心理内涵。”应该说，学习园林设计，应多关注和学习一些传统的相关知识，如风水学。

我国的园林设计名家

赵林声，我国首屈一指的园林绿化专家，将园林绿化与易学、风水学结合起来，是国际著名的易学家、园林风水大师，武当山元极门第一十四代传人，道号南山道人，因其于园林设计、园林绿化等建筑艺术领域的独到而卓越的见解，被誉为继李时珍之后，对植物性质了解最透彻的中国人，于2001年被台湾大学聘为荣誉教授，被尊为“华人园林风水第一人”。

培养目标

园林设计专业培养目标 ：培养德、智、体全面发展的，具有较系统的园林科学的理论基础、基本知识和实践技能，并具有一定的理论研究、应用研究、科技开发和管理能力，能适应园林科学、经济社会和城市建设发展需要的园林科学与应用专门人才。毕业生可到城市规划、城市建设、园林、风景名胜区、旅游、林业、环境保护等部门以及厂矿企业、花木企业从事风景与园林的应用研究、科技开发、生产技术及管理工作，部分毕业生可以到有关院校攻读园林科学及其相关学科的硕士研究生。

主要课程

素描、色彩、速写、平面构成、色彩构成、中国传统道德。 ？？ 土壤学、园林绘画技巧、园林制图、花卉学、园林树木学、园林植物育种学、园林植物栽培学、园林病虫害防止、园林工程、园林规划设计、园林绿地规划设计 选修课。 ？？ 艺术观摩、摄影、书法、文学、经济法概论、各国园林观摩。

4.园林专业的一些常识

工 现场塑造的一般施工步骤为： 1，建造骨架结构。

骨架结构有砖结构、钢架结构，以及两者的混合结构等。砖结构简便节省，对于山形变化较大的部位，要用钢架悬挑。

山体的飞瀑、流泉和预留的绿化洞穴位置，要对骨架结构作好防水处理。 2，泥底塑型。

用水泥、黄泥、河沙配成可塑性较强的砂浆在已砌好的骨架上塑型，反复加工，使造型、纹理、塑体和表面刻划基本上接近模型。 3，塑面。

在塑体表面细致地刻划石的质感、色泽、纹理和表层特征。质感和色泽根据设计要求，用石粉、色粉按适当比例配白水泥或普通水粉调成砂浆，按粗糙、平滑、拉毛等塑面手法处理。

纹理的塑造，一般来说，直纹为主、横纹为辅的山石，较能表现峻峭、挺拔的姿势；横纹为主、直纹为辅的山石，较能表现潇洒、豪放的意象；综合纹样的山石则较能表现深厚、壮丽的风貌。为了增强山石景的自然真实感，除了纹理的刻划外，还要作好山石的自然特征，如缝、孔、洞、烂、裂、断层、位移等的细部处理。

一般来说，纹理刻划宜用“意笔”手法，概括简炼；自然特征的处理宜用“工笔”手法，精雕细琢。 4，设色。

在塑面水分未干透时进行，基本色调用颜料粉和水泥加水拌匀，逐层洒染。在石缝孔洞或阴角部位略洒稍深的色调，待塑面九成干时，在凹陷处洒上少许绿、黑或白色等大小、疏密不同的斑点，以增强立体感和自然感。

5.置 石 以石材或仿石材布置成自然露岩景观的造景手法。置石还可结合它的挡土、护坡和作为种植床或器设等实用功能，用以点缀风景园林空间。

置石能够用简单的形式，体现较深的意境，达到“寸石生情”的艺术效果。 《禹贡》记载泰山山谷应上贡品中就有“怪石”。

《南史》载：“溉第居近淮水。斋前山池有奇礓石，长一丈六尺。”

这是置石见于史书之始。《旧唐书》载：“乐天罢杭州刺史，得天竺石一”，“罢苏州刺史时得太湖石五”。

唐朝癖石之风甚盛。宋代江南私家园林也纷纷置石。

明代林有麟编绘的《素园石谱》中有宣和六十五石图。明、清时期，置石于园则更为广泛，有“无园不石”之说。

现存江南名石有苏州清代织造府（在今苏州第十中学）的瑞云峰、留园的冠云峰、上海豫园的玉玲珑和杭州花圃中的皱云峰；而最老的置石则为无锡惠山的“听松”石床，镌刻唐代书法家李阳冰篆“听松”二字。 置石在园林中有多种运用方法： 1，特置。

又称孤置，江南又称“立峰”，多以整块体量巨大、造型奇特和质地、色彩特殊的石材作成。常用作园林入口的障景和对景，漏窗或地穴的对景。

这种石也可置于廊间、亭下、水边，作为局部空间的构景中心。如北京颐和园的“青芝岫”，故宫御花园内的钟乳石、珊瑚石、木化石等。

特置也可以小拼大，不一定都是整块的立峰。 2，对置。

在建筑物前两旁对称地布置两块山石，以陪衬环境，丰富景色。如北京可园中对置的房山石。

3，散置。又称散点，即“攒三聚五”的作法。

常用于布置内庭或散点于山坡上作为护坡。散置按体量不同，可分为大散点和小散点，北京北海琼华岛前山西侧用房山石作大散点处理，既减缓了对地面的冲刷，又使土山增添奇特嶙峋之势。

小散点，如北京中山公园“松柏交翠”亭附近的作法，显得深埋浅露，有断有续，散中有聚，脉络显隐。 4，山石器设。

为了增添园林的自然风光，常以石材作石屏风、石栏、石桌、石几、石凳、石床等。北海琼华岛“延南薰”亭内的石几、石凳和附近山洞中的石床都使园林景色更有艺术魅力。

5，山石花台。布置石台是为了相对地降低地下水位，安排合宜的观赏高度，布置庭园空间和使花木、山石显出相得益彰的诗情画意。

园林中常以山石作成花台，种植牡丹、芍药、红枫、竹、南天竺等观赏植物。花台要有合理的布局，适当吸取篆刻艺术中“宽可走马，密不容针”的手法，采取占边、把角、让心、交错等布局手法，使之有收放、明晦、远近和起伏等对比变化。

对于花台个体，则要求平面上曲折有致，兼有大弯小弯，而且曲率和间隔都有变化。如果利用自然延伸的岩脉，立面上要求有高下、层次和虚实的变化。

有高擎于台上的峰石，也有低隆于地面的露岩。苏州留园“涵碧山房”南面的牡丹台就是这样布置的。

6，同园林建筑相结合的置石。如抱角、镶隅是为了减少墙角线条平板呆滞的感觉而增加自然生动的气氛。

置石于外墙角称抱角；置石于内墙角称镶隅。建筑入口的台阶常用自然山石作成“如意踏跺”，明文震亨著《长物志》中称为“涩浪”；两旁再衬以山石蹲配，主石称“蹲”，客石称“配”。

7，塑石。在不产石材地区，近代有用灰浆或钢筋混凝土等材料制作的塑石。

此法可不受天然石材形状的限制，随意造型，但保存年限较短，色质等也不及天然石材。 6.理 水 原指中国传统园林的水景处理，今泛指各类园林中水景处理。

在中国传统的自然山水园中，水和山同样重要，以各种不同的水型，配合山石、花木和园林建筑来组景，是中国造园的传统手法，也是园林工程的重要组成部分。水是流动的、不定形的，与山的稳重、固定恰成鲜明对比。

水中的天光云影和周围景物的倒影，水中的碧波游鱼、荷花睡莲等，使园景生动活泼，所以。

5.看完这23个园林景观设计小秘诀,你会懂得如何去

园林景观设计中，涉及到美学、人文、绿化、风水等多方面知识，一般以建筑为硬件，绿化为软件，水景为网络，小品为节点，进行整体的融合和搭配，为了达到美学和实用的效果，设计过程中的一些细节和讲究恰当的调整，会为整体的设计增添光彩！ 1、做园林，不做山林（做精致的人工园林，不是野性的山林景观） 2、硬景不要多，够用就好；水景不要多，点缀就好；软景最要多，少了不好。

3、树木包围房子，房子掩映树中。 4、地形要有起伏，植栽要有层次。

5、只做立体的景观，不做平面的园林（地形的重要性，不是做平面构成，而是有地形的外部空间） 6、三千平湖面，三百米溪流（3000平米池面水体较能达到运营平衡，溪流是景观水体中对营销价值最高的形式，宜多做）。 7、.喷泉瀑布维护贵，点缀即可，湖面溪流维护低，稍多无妨。

8、展示区小而精，生活区大而简（展示区的范围和设计思路） 9、营销路线上鲜花不败，生活区域内绿树成荫（展示区气氛情绪渲染的重要性） 10、路在林荫下，人在树下行（人行道的遮荫，确定形象树种，作为标志） 11、道路无障碍，标识有文化，小品有情趣（人性化、舒适性考虑） 12、累了有处可坐，坐了有物可看（休息座椅位置与景观的关系） 13、人行道不可直来直去（减少滑板车等速度过快的危险性） 14、人行道同车行道交接处必须设计缓冲空间。 15、亭桥不可没有，点景之用，造型考究，严格推敲。

16、应有足够的老人、儿童活动场地。 17、高有落叶乔木，低有常绿灌木，下有草坪花卉。

18、球体三五成组，不能分散；灌木分色作带，不能杂乱；草坪整合组团，不能太少。 19、植物风水必须注意，入口不能花开白色，宅前不能正中冲树。

20、水景设计灵活多变，寒暑季节一并考虑，有水没水都能成景。 21、水景不能光看，能下水才行；亦不能太深。

22、铺装材料尽量透水，异型切割尽量避免。 23、少用石材，少用木材。

6.园林设计学些什么

园林设计是利用地形、水体、植物、建筑等造园要素进行景观创造的过程。因此，要想学好园林设计这门课程，首先必须熟练掌握组成园林各种要素的基本特点和处理手法，在此基础上以形式美的原则为指导，运用各种选景手法，创作出各具特色的园林景点和景区，再将这些景点和景区按照一定的艺术规律巧妙地布局，最终形成一幅完整优美的风景画面。

步骤阅读

步骤/方法

>011.地形：地形是组成园林空间的最基本要素，它是其他要素的载体，它像绘画中的纸（油画中的画布）、剧场里的舞台、电影的屏幕，在组成园林景观当中起着举足轻重的作用。如果在一个景观创作中，地形处理不恰当，造成的损失将是巨大的，而且是难以挽回的。因此，可以说，地形处理成功与否将决定景观创作的成败。

>022.水体：自然界水体的形态主要有河、湖、溪、涧、瀑布、涌泉等几种形式。

园林中对水景的设计也是模仿自然界中水存在的形式进行的。通常在园林设计中将山与水同时考虑，形成山环水抱的风景画面。由于山的立面和水的平面形成对比，山的实体和水的虚体构成比较，山水间再加上港湾、洲头、岛屿等层次的变化可以形成纵深的画面，所以山在水的流通中变活了，这就是平常人们所说的"山得水而活"。此外，水体还常与建筑相结合，形成美妙的风景画面，如常在水边设置亭、榭、廊、台等，既可借助水面形成倒影，丰富空间层次，又为游人提供亲近水面和休憩纳凉的场所。至于水上架桥，更能使水息息相通而又方便交通，水面上修堤而堤上设桥，既可起到分隔水面的作用，又能形成开合与收放的对比效果。园林中水体的基本形式主要有水池、溪流、瀑布、喷泉等几种。自然式水池要求岸边自然曲折，要使曲线自然，必须使每个凸凹曲线的半径不等，长短不等，要避免琐碎的小曲折和半径相同的曲折重复出现。并在曲折中不能又出现直线。水面的大小要与全园的面积成比例，水面太大，减少了游人陆地活动的面积，水面过小，则起不到水景应有的作用。

>033.植物：植物是园林中的主角，它具有遮荫、减噪、防止水土流失的工程功能，也有改变温度、湿度和风速的气候改造功能，尤其他具有创造各种空间的建造功能和给人以美感、供人观赏的美学功能。正是由于上述各种功能作用使人们生活在绿色植物环境中会感到凉爽、湿润、清洁、安静、舒适愉快。园林设计师的任务就是在充分发挥这些功能的前提下提高和创造它的艺术效果，使两者结合起来，形成美丽动人身心愉快的园林美景。

>044.建筑：现代园林中园林建筑虽然在占地面积上已经无法与山、水、植物相提并论，但它仍然在构成园林风景中起着画龙点睛的作用。园林建筑在园林中同时具有使用功能和观赏功能两方面的要求。因此在它的布局、结构和造型上既要满足人们休息、娱乐、服务方面的需要，又有和环境协调、具有新颖的体形和一定的趣味性。

三、苏州园林资料

苏州古典园林

英文名称：The Classical Gardens of Suzhou

编号：200-019

相关链接：http：//www.unesco.org/whc/sites／880.htm

苏州园林中的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，于1997年根据文化遗产遴选标准C（Ⅰ）（Ⅱ）（Ⅲ）（Ⅳ）（Ⅴ）列入《世界遗产名录》，2000年沧浪亭、狮子林、艺圃、耦园、退思园也扩展进入《世界遗产名录》

世界遗产委员会评价：

没有哪些园林比历史名城苏州的园林更能体现出中国古典园林设计的理想品质，咫尺之内再造乾坤。苏州园林被公认是实现这一设计思想的典范。这些建造于11～19世纪的园林，以其精雕细琢的设计，折射出中国文化中取法自然而又超越自然的深邃意境。

简介：

苏州是中国著名的历史文化名城之一，素来以山水秀丽，园林典雅而闻名天下，有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的美称。1985年，苏州园林即被评为中国十大风景名胜之一。据记载，苏州城内有大小园林将近200处。其中沧浪亭、狮子林、拙政园和留园分别代表着宋（公元960～1279年）、元（公元1271～1368年）、明（公元1369～1644年）、清（公元1644～1911年）四个朝代的艺术风格，被称为苏州“四大名园”。“四大名园”与同列为《世界遗产名录》的网师园、环秀山庄、艺圃、耦园、退思园一道，构成苏州园林的杰出代表。

从宋代起经元、明、清的千余年来，苏州作为中国著名的历史文化名城，至今仍保存着许多独树一帜的私家园林。所有这些古典园林，其建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。构成了苏州古典园林的总体特色。

苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿，私家园林最早见于记载的是东晋（4世纪）的辟疆园，当时号称“吴中第一”。以后历代造园兴盛，名园日多。据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处，并因此使苏州素有“人间天堂”的美誉。作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，它们以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。

苏州古典园林宅园合一，可赏，可游，可居，这种建筑形态的形成，是在人口密集和缺乏自然风光的城市中，人类依恋自然，追求与自然和谐相处，美化和完善自身居住环境的一种创造。

苏州是水乡，引水便利，附近盛产太湖石。适合堆砌玲珑精巧的假山，加之旧时苏州文人荟萃，一些官僚地主及文人学士又追求“虽居闹市而有山林之趣”，这样大大促进了苏州园林的发展。据地方志记载，苏州城内大小园林，在布局，结构，风格上都有自己的艺术特色，产生于苏州园林的鼎盛时期的拙政园、留园、网师园、环秀山庄这四座古典园林，充分体现了中国造园艺术的民族特色和水平。它们建筑类型齐全，保存完整。这四座园林占地面积不广，但巧妙地运用了种种造园艺术技巧和手法，将亭台楼阁、泉石花木组合在一起，模拟自然风光，创造了“城市山林”、“居闹市而近自然”的理想空间。它们系统而全面地展示了苏州古典园林建筑的布局、结构、造型、风格、色彩以及装修、家具、陈设等各个方面内容，是明清时期（14～20世纪初）江南民间建筑的代表作品，反映了这一时期中国江南地区高度的居住文明，曾影响到整个江南城市的建筑格调，带动民间建筑的设计、构思、布局、审美以及施工技术向其靠拢，体现了当时城市建设科学技术水平和艺术成就。在美化居住环境，融建筑美、自然美、人文美为一体等方面达到了历史的高度，在中国乃至世界园林艺术发展史上具有不可替代的地位。

苏州古典园林的重要特色之一，在于它不仅为历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息，其物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足的。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。

下面着重介绍列入世界遗产名录的苏州古典园林：

沧浪亭位于苏州市城南三元坊内，是苏州最古老的一所园林。占地面积10800平方米。园内有一泓清水贯穿，波光倒影，景象万千。“沧浪亭”始为五代吴越王钱缪之子钱元亮的池馆。宋代著名诗人苏舜钦以四万贯钱买下废园，进行修筑，傍水造亭，因感于“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”，题名“沧浪亭”，自号沧浪翁，并作《沧浪亭记》。欧阳修应邀作《沧浪亭》长诗，诗中以“清风明月本无价，可惜只卖四万钱”题咏此事。自此，“沧浪亭”名声大振。苏氏之后，沧浪亭几度荒废，南宋初年（12世纪初）一度为抗金名将韩世忠的宅第，清康熙三十五年（公元1696年）巡抚宋荦重建此园，把傍水亭子移建于山之巅，形成今天沧浪亭的布局基础，并以文征明隶书“沧浪亭”为匾额。清同治十二年（公元1873年）再次重建，遂成今天之貌。沧浪亭虽因历代更迭有兴废，已非宋时初貌，但其古木苍老郁森，还一直保持旧时的风采，部分地反映出宋代园林的风格。

踱步沧浪亭，未进园门便见一池绿水绕于园外，临水山石嶙峋，复廊蜿蜒如带，廊中的漏窗把园林内外山山水水融为一体。园内以山石为主景，山上古木参天，山下凿有水池，山水之间以一条曲折的复廊相连。沧浪亭外临清池，曲栏回廊，古树苍苍，垒叠湖石。人称“千古沧浪水一涯，沧浪亭者，水之亭园也”。

沧浪亭主要景区以山林为核心，四周环列建筑，亭及依山起伏的长廊又利用园外的水画，通过复廊上的漏窗渗透作用，沟通园内、外的山、水，使水面、池岸、假山、亭榭融成一体。园中山上石径盘旋，古树葱茏，箬竹被覆，藤萝蔓挂，野卉丛生，朴素自然，景色苍润如真山野林。

著名的沧浪亭即隐藏在山顶上，它高踞丘岭，飞檐凌空。亭的结构古雅，与整个园林的气氛相协调。亭四周环列有数百年树龄的高大乔木五、六株。亭上石额“沧浪亭”为俞越所书。石柱上石刻对联：

清风明月本无价；

近水远山皆有情。

上联选自欧阳修的《沧浪亭》诗，下联出于苏舜钦《过苏州》诗中“绿杨白鹭俱自得，近水远山皆有情”句。全园漏窗共108式，图案花纹变化式端，无一雷同，构作精巧，环山就有59个，在苏州古典水宅园中独树一帜。

园中最大的主体建筑是假山东南部面阔三间的“明道堂”。明道堂取“观听无邪，则道以明”意为堂名。为明、清两代文人讲学之所。堂在假山、古木掩映下，屋宇宏敞，庄严肃穆。墙上悬有三块宋碑石刻拓片，分别是天文图，宋舆图和宋平江图（苏州城市图）。相传乾隆帝南巡时，曾召誉满江浙的苏州评弹艺人王周士于此堂内说书。堂南，“瑶华境界”、“印心石层”、“看山楼”等几处轩亭都各擅其胜。折而向北，有馆三间名“翠玲珑”，四周遍植翠竹，取“日光穿竹翠玲珑”意而为名。

竹是沧浪亭自苏舜钦筑园以来的传统植物，亦是沧浪亭的特色之一。现植各类竹20余种。“翠玲珑” 馆连贯几间大小不一的旁室，使小馆曲折，绿意四周，前后芭蕉掩映，竹柏交翠，风乍起，万竿摇空，滴翠匀碧，沁人心脾。同“翠玲珑”相邻的是五百名贤祠，祠中三面粉壁上嵌594幅与苏州历史有关的人物平雕石像，为清代名家顾汀舟所刻。五百名贤只是取其整数而言。每五幅像合刻一石，上面刻传赞四句，从中可知这些古贤的概况，他们是从春秋至清朝约2500年间与苏州历史有关的人物。名贤中的绝大部分是吴人，也有外地来苏为官的名宦。名贤像多数临自古册，也有的来自名贤后裔，具有文献价值。

园中西南有假山石洞，名“印心石屋”。山上有小楼名“看山楼”，登楼可览远近苏州风光。此外还有仰止亭和御碑亭等建筑与之映衬。沧浪亭著名的建筑还有观鱼处等。另有石刻34处，计700多方。

狮子林位于苏州城内东北部娄门内园林路，始建于元代，为元代园林的代表。园内假山遍布，长廊环绕，楼台隐现，曲径通幽，有迷阵一般的感觉。长廊的墙壁中嵌有宋代四大名家苏轼、米芾、黄廷坚、蔡襄的书法碑及南宋文天祥《梅花诗》的碑刻作品。狮子林原为菩提正宗寺的后花园，公元1341年，高僧天如禅师来到苏州讲经，受到弟子们拥戴。翌年（元代最后一位皇帝顺帝至正二年），弟子们买地置屋为天如禅师建禅林。天如禅师因师傅中峰和尚得道于浙江西天目山狮子岩，为纪念自已的师傅，取名“狮子林”。亦因佛书上有“狮子吼”一语，且众多假山酷似狮形而命名。

园建成后，当时许多诗人画家来此参禅，所作诗画列入“狮子林纪胜集”。天如禅师谢世以后，弟子散去，寺园逐渐荒芜。明万历十七年（公元1589年），明姓和尚托钵化缘于长安，重建狮子林圣恩寺、佛殿，再现兴旺景象。至康熙年间，寺、园分开，后为黄熙之父、衡州知府黄兴祖买下，取名“涉园”。公元1703年2月11日清康熙巡游至此，赐额“狮林寺”，后清乾隆皇帝六游狮子林，先后赐“镜智圆照”、“画禅寺”及现存“真趣”等额匾。清乾隆三十六年（公元1771年），黄熙高中状元，精修府第，重整庭院，取名“五松园”。至清光绪中叶黄氏家道衰败，园已倾圯，唯假山依旧。

狮子林平面呈长方形，面积约10000平方米，是苏州古典园林的代表之一，拥有国内尚存最大的古代假山群，有假山王国之美誉。假山内外上下盘旋曲折，穿洞越谷宛入迷宫，咫尺之间可望而不可即，只有循山路而行才可出洞。仰观满目迭嶂，俯视四面坡壑，如入深山峻岭，恍惚迷离。由于它原是寺之后花园，所以狮子林假山便是佛的象征，与一般的假山不能相提并论。山腹中空灵曲折，宛如迷宫的洞穴即象征佛的法力无边。

狮子林内的湖石假山多且精美，建筑分布错落有致，园中最高峰为“狮子峰”，另有“含晖”、“吐月”等名峰。园内多竹，竹间结茅的方丈禅窝，建有“冰壶进”、“玉鉴池”、“小飞虹（桥）”。主要建筑有立雪堂、燕誉堂、卧云室、见山楼、指柏轩、飞瀑亭、真趣亭、问梅阁等。

狮子林主题明确，景深丰富，个性分明，假山洞壑奇巧、出神入化、匠心独具，一草一木别有风韵，园内长廊四面贯通，廊壁上嵌有书条石刻，皆为名家书法佳作。

公元1917年，上海颜料巨商贝润生（世界著名建筑大师贝聿铭的叔祖父）从民政总长李钟钰手中购得狮子林，花80万银元，用了将近7年的时间整修，新增了部分景点，并冠以“狮子林”旧名，狮子林一时冠盖苏城。贝润生原准备筹备开放，但因抗战爆发而未能如愿。公元1945年贝润生病故后，狮子林由其孙贝焕章管理。解放后，贝氏后人将园捐献给国家，苏州园林管理处接管整修后，于公元1954年对公众开放。

拙政园位于苏州市娄门内东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，现列为全国重点文物保护单位。此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大弘（宏）寺。明正德四年（公元1509），明代弘治进士、明嘉靖年间御史王献臣仕途失意归隐苏州后将其买下，聘著名画家、吴门画派的代表人物文征明参与设计蓝图，历时16年建成，借用西晋文人潘岳《闲居赋》中“筑室种树，逍遥自得……灌园鬻（音：yù,<书>卖）蔬，以供朝夕之膳（馈）……此亦拙者之为政也，”之句取园名。暗喻自己把浇园种菜作为自己（拙者）的“政”事。园建成不久，王献臣去世，其子在一夜毫赌中，把整个园子输给徐氏。400多年来，拙政园屡换园主，曾一分为三，园名各异，或为私园，或为官府，或散为民居，直到上个世纪50年代，才完壁合一，恢复初名“拙政园”。拙政园全园占地62亩（另三资料分别为：51950平方米、约50000平方米、52000平方米），分为东、中、西和住宅四个部分。住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。

拙政园中现有的建筑，大多是清咸丰十年（公元1860年）拙政园成为太平天国忠王府花园时重建，至清末形成东、中、西三个相对独立的小园。

中部是拙政园的主景区，为精华所在。面积约18.5亩。其总体布局以水池为中心，亭台楼榭皆临水而建，有的亭榭则直出水中，具有江南水乡的特色。池水面积占全园面积的3/5（另一资料：1/3）。池广树茂，景色自然，临水布置了形体不一、高低错落的建筑，主次分明。总的格局仍保持明代园林浑厚、质朴、疏朗的艺术风格。以荷香喻人品的“远香堂”为中部拙政园主景区的主体建筑，位于水池南岸，隔池与东西两山岛相望，池水清澈广阔，遍植荷花，山岛上林荫匝地，水岸藤萝粉披，两山溪谷间架有小桥，山岛上各建一亭，西为“雪香云蔚亭”，东为“待霜亭”，四季景色因时而异。远香堂之西的“倚玉轩”与其西船舫形的“香洲” （“香洲”名取以香草喻性情高傲之意）遥遥相对，两者与其北面的“荷风四面亭”成三足鼎立之势，都可随势赏荷。倚玉轩之西有一曲水湾深入南部居宅，这里有三间水阁“小沧浪”，它以北面的廊桥“小飞虹”分隔空间，构成一个幽静的水院。

从拙政园中园的建筑物名来看，大都与荷花有关。王献臣之所以要如此大力宣扬荷花，主要是为了表达他孤高不群的清高品格。中部景区还有微观楼、玉兰堂、见山楼等建筑以及精巧的园中之园——枇杷园。

西部原为“补园”，面积约12.5亩，其水面迂回，布局紧凑，依山傍水建以亭阁。因被大加改建，所以乾隆后形成的工巧、造作的艺术的风格占了上风，但水石部分同中部景区仍较接近，而起伏、曲折、凌波而过的水廊、溪涧则是苏州园林造园艺术的佳作。西部主要建筑为靠近住宅一侧的三十六鸳鸯馆，是当时园主人宴请宾客和听曲的场所，厅内陈设考究。晴天由室内透过蓝色玻璃窗观看室外景色犹如一片雪景。三十六鸳鸯馆的水池呈曲尺形，其特点为台馆分峙，装饰华丽精美。回廊起伏，水波倒影，别有情趣。西部另一主要建筑“与谁同坐轩”乃为扇亭，扇面两侧实墙上开着两个扇形空窗，一个对着“倒影楼”，另一个对着“三十六鸳鸯馆”，而后面的窗中又正好映入山上的笠亭，而笠亭的顶盖又恰好配成一个完整的扇子。“与谁同坐”取自苏东坡的词句“与谁同坐，明月，清风，我”。故一见匾额，就会想起苏东坡，并立时顿感到这里可欣赏水中之月，可受清风之爽。西部其它建筑还有留听阁、宜两亭、倒影楼、水廊等。

东部原称“归田园居”，是因为明崇祯四年（公元1631年）园东部归侍郎王心一而得名。约31亩，因归园早已荒芜，全部为新建，布局以平冈远山、松林草坪、竹坞曲水为主。配以山池亭榭，仍保持疏朗明快的风格，主要建筑有兰雪堂、芙蓉榭、天泉亭、缀云峰等，均为移建。

拙政园的建筑还有澄观楼、浮翠阁、玲珑馆和十八曼陀罗花馆等。

拙政园的布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然。它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格。拙政园形成的湖、池、涧等不同的景区，把风景诗、山水画的意境和自然环境的实境再现于园中，富有诗情画意。淼淼池水以闲适、旷远、雅逸和平静氛围见长，曲岸湾头，来去无尽的流水，蜿蜒曲折、深容藏幽而引人入胜；通过平桥小径为其脉络，长廊逶迤填虚空，岛屿山石映其左右，使貌若松散的园林建筑各具神韵。整个园林建筑仿佛浮于水面，加上木映花承，在不同境界中产生不同的艺术情趣，如夏日蕉廊，冬日梅影雪月，春日繁花丽日，秋日红蓼芦塘，无不四时宜人，创造出处处有情，面面生诗，含蓄曲折，余味无尽，不愧为江南园林的典型代表。

拙政园，这一大观园式的古典豪华园林，以其布局的山岛、竹坞、松岗、曲水之趣，被胜誉为“天下园林之母”。

留园与北京颐和园、承德避暑山庄、苏州拙政园齐名。坐落在苏州市阊（音：chāng）门外，始建于明嘉靖年间（公元1522～1566年），另一资料：留园修建于明天顺四年（公元1460年）。原为明代徐时泰的东园，清代归刘蓉峰所有，改称寒碧山庄，俗称“刘园”。清光绪二年又为盛旭人所据，始称留园。留园占地约30亩（另两资料：2顷、约30000平方米），留园内建筑的数量在苏州诸园中居冠，厅堂、走廊、粉墙、洞门等建筑与假山、水池、花木等组合成数十个大小不等的庭园小品。其在空间上的突出处理，充分体现了古代造园家的高超技艺、卓越智慧和江南园林建筑的艺术风格和特色。

建筑物将园划分为几部分，各建筑物设有多种门窗，可沟通各部景色，使人在室内观看室外景物时，能将以山水花木构成的各种画面一览无余，视野空间大为拓宽。

留园全园分为四个部分，在一个园林中能领略到山水、田园、山林、庭园四种不同景色：中部以水景见长，是全园的精华所在；东部以曲院回廊的建筑取胜，园的东部有著名的佳晴雨快鱼之厅、林泉耆砍之馆、还我读书处、冠云台、冠云楼等十数处斋、轩，院内池后立有三座石峰，居中者为名石冠云峰，两旁为瑞云，岫云两峰；北部具农村风光，并有新辟盆景园；西区则是全园最高处，有野趣，以假山为奇，土石相间，堆砌自然。池南涵碧山房与明瑟楼为留园的主要观景建筑。

留园以水池为中心，池北为假山小亭，林木交映。池西假山上的闻木樨香轩，则为俯视全园景色最佳处，并有长廊与各处相通。

留园内的建筑景观还有表现淡泊处世之坦然的“小桃源（小蓬莱）”以及远翠阁、曲溪楼、清风池馆等。

网师园是苏州中型古典山水宅园的代表作品。它位于苏州药门附近的带城桥南阔家头巷（另一资料：位于苏州城东南十全街，与苏州、南州等饭店相距仅几十米），园址原为南宋吏部侍郎史正志于淳熙年间（公元1174～1189年）所建之“万卷堂”旧址，亦称“渔隐”。清时由光禄寺少卿宋宗元于乾隆中叶（约公元1770年）购其地筑园。因园毗邻王思巷，谐其间喻渔隐之义，称为“网师园”。乾隆末年园归瞿远村，按原规模修复并增建亭宇，俗称“瞿园”。今“网师园”规模、景物建筑是瞿园遗物，保持着旧时世家一组完整的住宅群及中型古典山水园。网师园全园占地约8亩余（另两资料：约5333平方米、约5400平方米），是我国江南中小型古典园林的代表作。网师园布局精巧，结构紧凑，以建筑精巧和空间尺度比例协调而著称。园分三部分，境界各异。东部为住宅，中部为主园。网师园按石质分区使用，主园池区用黄石，其他庭用湖石，不相混杂。突出以水为中心，环池亭阁也山水错落映衬，疏朗雅适，廊庑回环，移步换景，诗意天成。古树花卉也以古、奇、雅、色、香、姿见著，并与建筑、山池相映成趣，构成主园的闭合式水院。池水清澈，东、南、北方向的射鸭廊、濯缨水阁、月到风来亭及看松读画轩、竹外一枝轩。集中了春、夏、秋、冬四季景物及朝、午、夕、晚一日中的景色变化。所以游园时，宜坐、宜留、以静观为主。绕池一周，可前细数游鱼，可亭中待月迎风。花影移墙，峰峦当窗，宛如天然图画，所以并不觉其园小。夜游网师园除了能品味园林夜景，还能欣赏到评弹、昆曲等节目。

西部为内园（风园），占地约1亩。北侧小轩三间，名“殿春簃（音：yí,楼阁旁边的小屋，多用做书斋的名称）”。旧时以盛植芍药闻名。“殿春簃”旧为书斋，为明代古朴爽洁之建筑。轩北略置湖石，配以梅、竹、芭蕉成竹石小景。由红林镶边的长方形窗枉框松成的框景，满目青竹，苍翠挺拔，翠周围的傲 腊梅、红色天竹子和奇峰迭起的假山石，仿佛是雅致的国画小品，人在到内，似在室外，富有诗情画意。轩西侧套室原为著名画家张大千及其兄弟张善子的画室“大风堂”。张氏兄弟曾在园中饲养一虎，今堂南天井西墙嵌碎石一方，镌刻“先仲兄善子所豢虎儿之墓”，为著名画家张大千先生书于台北，寄来立碑。庭院假山，采用周边假山布局，东墙峰洞假山围成弧形花台，松枫参差。南面曲折蜿蜒的花台，穿插峰石，借白粉墙的衬托而富情趣，与“殿春簃”互成对景。花台西南为天然泉水“涵碧泉”。洞容幽深，寒气逼人，与主园大池水脉贯通，此一眼泉水如蛟龙吐，使无水的“殿春簃”不偏离网师园以水为中心的主题，北半亭“冷泉亭”因“涵碧泉”而得名。亭中置巨大的灵壁石，形似展翅欲飞的苍鹰，黝黑光润，叩之铮琮如金玉，是灵壁石中的珍品。在亭中“坐石可品茗，凭栏可观花”，令人赏心悦目。

1980年美国纽约大都会艺术博物馆因仿殿春簃建了一座古典庭院“明轩”而名播海外。

环秀山庄位于苏州景德路，全园占地2000平方米左右。始建于唐代末年，原为唐代金谷园故址，宋代为景德寺，明时是宰相申时行的住宅。清代蒋辑住此，建“求自楼”，以藏经集。又在楼后叠假山，取名为“环秀山庄”。在地下掘一井，井有清泉喷涌汇成一池，取名“飞雪泉”。以上构成了环秀山庄山、池、泉、石的雏形。其园林风格“有真有假，做假成真”，接近自然，富于变化。整体布局以假山为主，水池为辅，山水相依。前为厅堂、庭院，后为池水、假山。环秀山庄以假山堆叠奇巧著称，被誉称“苏州三绝”之一，又被誉为“独步征轲”。

艺圃位于苏州阊门内，建于明代。原为药圃，清初改现名，又称敬亭山房。药圃为住宅花园，面积为3330多平方米（另一资料：约3000平方米），在苏州诸园中，以园景开阔、自然质朴称胜。有山林野趣，较多保持了明末清初的旧貌。

耦园位于苏州城东，东临护城河。全园正宅居中，有东西两个花园，故称耦园（“耦”与“偶”音同）。两人耕种亦称为耦，意指夫妻隐居归田。耦园面积较小，居城湾一隅，三面萦河，一面临街，具有浓郁的水乡特色。在建筑艺术构思上，也别出心裁地反映出园主人双隐归田的思想，堪称佳构。

退思园位于吴江同里镇，建造于清光绪年间，是诸园中年代最近的一座宅第园林。园主因遭贬职归乡，将园取名“退思”，是退而思过之意。全园占地6600平方米，西部为住宅，东部为园林。东部园林面积约2500平方米，分为庭院和内园两部分。园内建筑简朴无华、清新淡雅，其所有山、亭、馆、廓均紧贴水面，为独辟蹊径的贴水园。

四、浅谈苏州园林的借景设计方法——以拙政园为例

浅谈苏州园林的借景设计方法---以拙政园为例

摘要： 借景设计方法是我国古典私家园林艺术中较为常用的一种造园造景手法,旨在于收无限于有限之中，以小见大，以有限中见无限，丰富园林内容与层次,使之在形状、声音、色彩和香味上能凸显艺术创作品味、丰富画面构图因素,从而让景色更具有独特的风情与魅力。这篇文章以苏州四大名园的拙政园为例，浅谈苏州园林的借景设计方法，为当代园林设计提供一定的分析参考。

关键词 ：苏州园林；拙政园；借景

Abstract: Theborrowing design method is a kind of gardening landscaping technique which ismore commonly used in the classical private garden art in China. It aims tolimit the unlimited to the limit, to see the small, but see big, to limit theinfinite, to enrich the garden content and level. In terms of shape, sound,color and aroma, it can highlight the artistic creation and enrich thecomposition of the picture, so that the scenery has a unique style and charm.This paper takes the Humble Administrator's Garden in Suzhou's four famousgardens as an example. It discusses the design method of Suzhou gardens andprovides a certain analytical reference for contemporary garden design.

Keywords: Suzhou Garden; Humble Administration Garden;Borrowing Landscape

前言

在如今人人都沉浸在灯火通明、车水马龙的时代里,手机、电脑等各类电子产品日益成为人们所必需的生活用品，几乎人人都已离不开它们给我们带来的生活便利。书籍、园林又或者是悠闲的田园时光似乎逐渐被当代潮流所推开，压力、浮躁、不安也逐渐笼罩在日夜奔波的人们中，使得人们逐渐失去了静静观赏园林景色的兴致，又或者是不愿看书陶冶情操的安定。在这样的时代背景下，苏州园林所独有的安定静谧、意境深远的魅力显得尤为珍贵。它为人们打开了一扇通向自我的心窗，使之豁然开朗。它不仅能生动有力的为人们勾勒出一幅优雅大气的画卷，洗涤人们因压力而浮躁的心灵，放缓因快速发展而逐渐加快的脚步，又或者是灯火通明下疲惫不堪的躯体；也能呼唤人们回归大自然，享受大自然，体会古人们给现代人留下的智慧结晶，传承和发展古典园林的独特魅力，使其在大千世界里不至于被遗忘、被忽视、被丢弃。

苏州园林作为中国古典私家园林的重要构成部分，在国内外都享有极高的声誉，至今都被广大学者所研究。而“巧于因借，精在体宜”更是借景设计方法中重要的立论，也是造园造景手法的原则和手段[1]。国内关于借景设计方法的文献很多，从明末造园家计成所编撰的园冶到现代古建筑园林艺术家陈从周所发表的文章都有对园林借景设计方法的完整论述，从最初的文学诗词绘画对借景设计方法的论述到对园林借景设计方法的追求，每一时代对园林借景设计方法都有新的见解和认识。至今都有许多学者致力于对园林借景设计方法的研究，所以园林借景设计方法的研究在国内已经是相对成熟而又丰富，却仍具活力。

本文主要在大量阅读历史文献与实地考查的基础上，通过总结、归纳、比较和分析的方法对园林借景设计的内容以及拙政园的借景设计方法进行概括整理。通过分析总结，主要解决以下问题：1)园林借景设计方法的概念以及内容；2)园林借景设计方法在园林中如何表现出来；3）分析拙政园中的借景设计方法。以期为园林赏析与建设提供一定的理论依据。

1 园林借景设计方法概述

1.1 园林借景设计方法的概念与内容

明末造园家计成在园冶《兴造论》中提出巧于因借，精在体宜的观点，是其明确指出在造园造景手法中颇为精彩的观点。而文中也详细的阐述了借景设计方法，所谓“借” 是指将园林外部自然景观或人文景观等巧妙的融合，进而增加景深，丰富层次，演变成有限的空间，无限的景观，使园林内外景观相得益彰或融为一体。由于其巧妙的功能，可以增加艺术趣味，丰富画面构图，使形状、声音、色彩、香味等方面的外在因素能够引入场景空间，使画面更具特色和变化。

园林借景种类一般可分为直接借景和间接借景。借助水面或镜面映射、反射物体形象的景观方式为间接借景。这种借景方式可以使景观视觉意义深远，能够最大限度的丰富自身表象以及周围景致，组合成一幅优雅动人的自然景观。

园林借景内容可分为借声、色、形、香组景等。1）借声组景：近可借鸟儿歌唱、蝉虫鸣叫、山谷泉声、鸡啼狗吠，远可借庙宇的晨钟暮鼓，春天可借黄莺鸣柳、浪海涛声，秋夜可借残荷夜雨、雨打芭蕉,这些皆为借声组景的典范。2）借色组景：借旭日的光辉或借夕阳的余韵，又或借桃柳的鲜艳，借荷塘的碧绿，还可借丹枫的火红，借飞雪的素银等。3）借形组景：借水中塔影、山形起伏、树影斑驳、丹枫似火、雁阵鹭行等。这些都是借形组景的运用。4）借香组景：借助园林植物的芳香构图添景。如古代园林池塘中很是喜欢种植荷花，一方面是取其形状和色彩的观赏价值，另一方面是赏其夏日散发出来的阵阵清香，又譬如拙政园中冬借雪香云蔚亭赏梅，那散发的阵阵幽香何不是借香组景的应用呢？5)借景还可以借自然景观、自然风光等物；也可借人如春日踏青、竹林弹琴、远浦归帆等。

园林借景设计重视人与自然的巧妙融合、和谐相处，实现艺术形式与思想境界上的共同美感。它给我们在有限的空间里带来了无限的景色，使我们沉浸在唯美而丰富的景色中，不由得赞叹古人智慧之巧妙，大自然美景之深邃。

1.2 古今借景设计方法的论述

明末时期，一本不朽的造园方面的著作——《园冶》在我国诞生了，该书极为详尽的论述了有关借景设计方法的理论及造园实践意义。

《园冶》开篇为《兴造论》和《园说》，在其叙述中，借景篇是专门叙述造园艺术的思想，巧于因借，精在体宜更是一书中颇为精彩的论断，也是全文的精华所在。

“因”是指因果关系。《园冶·相地篇》中提出水涧绝径处架设桥梁，飞岩悬崖处铺设栈道的观点，其中“绝涧”“飞岩”为因，“梁”“栈”为果。而借则是指园内外的联系。因的主要表现是就地审视，因地制宜。而借是园林最重要的，它的原则是眼睛能看到的地方，好的事物就要尽收眼底，不好的事物就要屏蔽，如果能够巧妙的因地制宜，就能做到得体合宜。

 《园冶》并不强调其观念之新，而是主要处理平凡的经验和格言短句，以平常的修饰语加之论述，让我们被引入造园者的心里，感受她巧妙的设计构思。它不仅仅提供一种借景的方式，而且创造了一个思维过程的途径，让我们深刻认识借景是园林中最重要的。

而现代亦有园林艺术家陈从周,他发表的《说园》对园林借景设计方法进行了阐述。它为园林美景奠定了基调：造园最重要的是要借景[2]。   

借景即园内看园外景。关于这种景象，陈从周先生曾分析并指出借景即园外的对景。若园子外面没有景色可借，则通常采取园子内部的对景[3]。譬如拙政园晚翠月洞门中有枇杷小园，透过此门，正好看见枇杷园外假山上的雪香云蔚亭，这就构成了绝妙的对景。

从明末时期到现代，关于园林借景设计方法的论述都有其独特的见解，在新时代亦提出了一种新鲜的论述：借景是一种游走性思维，需要自己感悟造园者的精心设计[4]。这样的观点以新颖潮流的方式脱离了学者专注于讨论各文献中若干片语和想法重要性的基本框架，构建我们对新的借景设计方法的分析感。

2 拙政园借景设计方法分析

因受中国山水画、诗歌和传统文化等的影响，苏州园林在建造园林的过程中也讲究对园林借景设计方法的追求，它那独特的艺术魅力和文化创造，使苏州园林在古典私家园林中占有特殊的位置。在苏州园林中园林借景设计方法旨在于在有限的空间内获取无限的意境，扩大园林的空间感，巧妙的借取园外景物，丰富园林景观艺术情境。以下便以苏州拙政园为例浅谈苏州园林的借景设计方法。

2.1 通过借景种类直接借景和间接借景来阐述拙政园借景设计方法

2.1.1 直接借景

①远借

说起远借,要数苏州拙政园内眺望北寺塔的经典案例。在去苏州园林实地调研时，我站在园中，看见水池里有塔的影子，以为塔会在园中，本来想过去攀爬，谁知道塔居然在园外，很是惊讶，这大概就是远借的巧妙吧，这里也因此成为了著名的景观。我感慨古人这种借景方式的别具一格，为拙政园美景增添了一丝趣味；也感叹古人造园造景的智慧与品味，为今后的拙政园描绘了一幅蓝图；也感动他们对古典私家园林做出的贡献，使得今后的人们能够一览古人的风采。

苏州园林大部分都是封闭式园林，园主为了在城市中能够取得一方安隅之地，往往堆建高高的围墙，这就给远借带来了困难。于是他们设想如果能够设立具有一定高度的观赏点，那么是否可以远借园外优美的景观呢？因此便有了拙政园中的雪香云蔚亭即借助假山等视景点，使视线越过围墙的限制远观园外优美的景色，这实在构思精妙。我不由得赞叹古人心思之巧妙，以至于现在都久久不能忘怀。

②邻借

说起邻借，要数苏州拙政园的宜两亭最为精彩。据说，宜两亭的建造是因西园所属者想在亭中观赏中园景色而动工的，而中园所属者也可在中花园里眺望亭阁耸然的情境。那西园借亭观景，中园借亭入景，实在妙哉。又如园主把绣绮亭建在远香堂东侧假山之上，紧紧的邻靠着枇杷园，在绣倚亭内可往下观赏枇杷园内的美景，也可以眺望见山楼的池水亭榭，而枇杷园内的借景则是依靠着雪香云蔚亭的美景。这些景色是互相邻借的典范。再譬如拙政园全园分割成东园、中园和西园三个子园。这三个子园之间，皆用漏墙和水波廊进行分割，又相互借景。这样利用借景设计的方法，让小小天地浩如缥缈，实在妙哉。

③仰借、俯借

要说仰借和俯借的经典案例，那得是拙政园西部的浮翠阁。因坐落在西山之上，它可以说是观景的制高点，从周边的留听阁、卅六鸳鸯馆、倒影楼一带可仰观浮翠阁立于云巅的景色，也可从浮翠阁来俯视周边各个景点，体验不同景观带来的多面感官。园子虽然小巧，但构景布局丰富、建造亭阁精细、寓意意境深远，使人在小园之中能够体验、感知、感悟这广阔世界，看到古人智慧的风采和巧夺天工的精妙。

2.1.2 间接借景

     因苏州园林大都筑有高高的围墙，使得园林面积更加小巧，园主为了能够扩大园林的空间感和层次感，通常会采取镜借。它不但使园内的景色映入镜中，增加景深层次，化实为虚，而且也把实在的景观引入镜中，令人产生新奇之感，使我们共游幻像之中。

     拙政园中的香洲就恰恰运用了这样的借景设计方法，一进舱门，迎面相迎的是一块明镜，它照映出对岸倚玉轩一带的水景，荷叶袅袅，绿树葱葱。镜面上有烟波划船的匾额，令人感到真真假假、虚虚实实和动静结合。往得真亭游走，那里嵌有一大片的镜子，使所有游走的旅客都忍不住探索其优美的花园，这或许就是镜像空间的虚实吧！

2.2 通过借景内容借形、声、色、香组景来分析拙政园借景设计方法

计成在《园冶》中提出园林妙在借景。因者是就地审视，因地制宜，借者是不限园内外的美景，这种随时间地点因借的做法，大大超越了有限的园林空间，以有限中见无限，丰富园林内容与层次。而借景的内容可分为以下几种。

①借形组景

通过借景把园内建筑群体组合而成的空间，池水亭榭，山石树丛等作为画面的近景和中景处理；将远处青山流水等园外景物作为画面的远景引入画幅中来，组成具有一定景观效果的优雅协调统一的观赏面[5]。譬如拙政园借景北寺塔的巍峨雄伟，园内水池中倒影着塔影；梧竹幽居亭借园洞门的妙处，观一年四季变化。春借迎春花的飘扬，夏借荷花的点缀，秋借竹子的笔直，冬借冰柱的晶莹。如此巧妙的景色不正是运用了借形组景的方式吗？

②借色组景

若漫步在拙政园里，春天我们可以在绣倚亭里赏杜鹃，那漫天的火红会映照天地的广阔，湖水的清澈；亦可以在海棠春坞里品赏海棠风韵，那粉红的花骨朵盈盈绽放，风一吹零星几朵脱落，那满地的花香正告诉我们春天是生机勃勃的季节；又或者秋天我们可以在待霜亭里赏枫赏桔，坐在假山的亭子里，欣赏着桔子红了，枫叶红了的秋景，品味着诗情画意；如此曼妙的景色不正是运用了借色组景的方式吗？

③借声组景

园林设计中通常喜欢巧妙地运用自然界的各种声响，特别是利用能够激发人们情感，引起共性怡情养性的声音来创造别具一格的艺术空间[6]。譬如拙政园中的留听阁，因它有两个侧面是临水的，恰巧可在池内种植荷莲，绵绵雨天可在此体验残荷夜雨的曼妙诗意；又譬如拙政园中的听雨轩，此处种植有荷、竹、芭蕉等植物，可以在此感知听雨入秋竹的清脆悦耳；又可借雨打芭蕉来营造匠心独运、艺术浓郁的意境；如此诗意的景色不正是运用了借声组景的方式吗?

④借香组景

在苏州园林中借助园林植物的芳香,为景观增添优雅。譬如拙政园中的荷风四面亭周围水池种植了荷莲，一方面是取其形状和色彩的观赏价值，另一方面是赏其夏日散发出来的阵阵清香，又譬如拙政园中冬借雪香云蔚亭赏梅，那散发出的阵阵幽香不正是借香组景的应用吗？

2.3 通过园林借景方法和手段来浅谈拙政园借景设计方法

自然万物中可因借的对象非常广泛，需要更深层次的修饰来避免一些枯燥无味或毫无美感的景物纳入景中，因此可有以下几种借景方法或手段来进行修饰：

①创造观赏景物的透视线。譬如拙政园中借景北寺塔就有设置了一条赏景的透视线，它在北寺塔前方营造一滩池水，两边种植着柳树，没有茂盛的树木枝叶遮挡着视线，可以清晰的看到北寺塔巍峨雄伟的形象，也能在池水中静静观赏着曼妙的倒影，实属精妙。

②提高视景点。譬如拙政园中的浮翠阁把视景点建立在西山上，它可以俯视或平视园内的景色，以有限见无限，增添了园林的层次感和空间感。又譬如拙政园西部假山上的宜两亭，也是借鉴了这种做法，在亭上可观中园的景色，增添了艺术情趣和画面感。

③借助虚景，如借光影树影或建筑影，又或借四周景物于水中的倒影来加强景深，增强园林的层次感与空间感。如拙政园中的小飞虹正是借助了水中的倒影所形成的景观。又如荷风四面亭因四面皆水，亭子与水面倒影镜像，宛如一幅画卷。

借助山石、水体、植物、建筑，光影等的借景设计方法使苏州古典园林让人流连忘返，主要原因不仅是因为其巧妙的借用或诗人的感概，还因其具有丰富的文化内涵和艺术沉淀。

3 结语

 在当代的时代背景下,苏州园林这颗珍宝或许已经不够从前的辉煌与璀璨,但那独特的风情魅力与艺术沉淀仍值得我们去探索与传承。浅谈苏州园林的借景设计方法，并以借景种类、借景内容以及借景方法与手段来展开说明，使得园林借景设计方法的解析存库更加丰富与多样，以便之后的探索与发展。

如今，逐渐增多的高楼大厦使得城市绿地逐渐缩小，人人也不可能都像古人们那样隐居山林享受悠闲朴实的生活，那如果能够恰当的运用园林借景设计手法想必可有效的弥补城市绿地因园内面积过小而造成的园内景色、景点贫乏、单调的情况，使景观更有情趣。如果园子地址选择理想，再加上园林规划设计科学，也可收到事半功倍的艺术效果。譬如比利时首都布鲁塞尔就有一间著名的空间餐厅,它借用夕阳的余晖，蓝天的深邃，使游人俯瞰着城市的美景而让人耳目一新。正因为它借用了园林借景设计的手法，使得空间更有丰富感和动感，增添了景观的效果。城市现在还有许多高层建筑如上海东方明珠电视塔、广州小蛮腰电视台等都是理想的借景场所，而极目所望的景点便是最廉价而又最优美的“借景”了。时代不断发展，园林设计水平亦不断提高，但也有部分园林设计存在千遍一律，缺乏韵味和创新的问题。希望在古代园林借景设计方法的影响下，客观分析现状，传承和创造出符合时代审美又层次丰富与极具诗意的园林佳作。

参考文献

[1]计成.园冶[M].重庆：重庆出版社，2017（5）.

[2]陈从周.说园[M].上海：同济大学出版社,2017.

[3]陈从周.园林谈丛[M].上海：上海文化出版社,1980.

[4]张青萍.陈植造园思想国际研讨会暨江苏省园林规划设计理论与实践博士生论坛论文集[M]．北京：中国林业出版社，2009.

[5]金元文.借景在苏州园林建筑中的运用[J].华中建筑,1992(04):41-42+28.

[6]栗靖.中国古典园林艺术之“巧于因借”[J].山西建筑,2013,39(30):185-187.

致谢

时间犹如白驹过隙,转眼间我将结束我的大学生活,同时也将面临新旅程的开始。本文是在老师的热切关怀和精心指导下完成的。老师严谨细致的教育态度，扎实丰富的专业知识，全面广阔的视野，深思熟虑的思想，给我留下了深刻的印象。她精心指导本论文，多次询问论文进程，开拓了我的研究思路，使我逐步掌握了基本的研究方法，确立了基本的学术目标。老师认真严谨的工作作风和诲人不倦的师德，值得我们学习。在此感谢老师对我的帮助，并表示至高的敬意和衷心的感谢！

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