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产品设计优秀作品（产品设计优秀作品解析）
发布时间：2023-04-07 18:22:35
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大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于产品设计优秀作品的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、通过学习旅游产品设计课你设计出了什么作品？
首先你需要加强一下手绘的基本功，不光是画画，主要是要有图形绘制的基本概念。 这个对你来说可能需要从零开始，学一下素描和色彩，这个是做设计的基本功之一。 美术用品店里面有素描和色彩的书可以买两本参考一下，当然如果有条件的话，最好是能去报个班，学习一下，毕竟你没有受过这方面的教育和训练。学习一段时间以后，再学习一本“透视”的书，这是设计手绘的重要基本概念和技能，很重要，至少是概念上。 手绘有两本书还是不错的，刘传凯的产品设计，书名具体的忘记了，是一本很厚的白色的横版的，跟着里面学习一下设计手绘吧。要花时间的。 基本的理论知识其实也是需要积累的，最基础的工业设计概论，设计方法和程序之类的书还是需要看看，要了解，工业设计基本的工作流程大致是什么样的。这个也可以参考一些设计公司的网站，有些会有他们的设计流程，这都是实战流程，比学校教的还要好。 产品设计是需要设计师整理自己的思维然后理性总结以后产生创意的。 产品设计本身也有造型设计和结构设计两个阶段，需要学习的东西非常多，就是本专业的学生毕业后从事设计很多年，还是要不断的学习。所以，你要补的东西很多。 创意思维方面，你需要学习一下基本的一些东西：平面构成、色彩构成、立体构成。这些美术书店都有现成的书的，就叫这几个名字的就可以，认识一下，三大构成的基本是什么概念。至于运用，这个需要经过你的思想加工反馈出来才是设计。这几门课程，主要是让你学习一下基本的设计元素运用和整合的方式。书上的都是别人的想法，你自己要实际动手去画，去做才行，设计思想的养成不是一两年的事情，要总结和不断修正的。而这几门课程，就会用到素描和色彩的基本功了。 如果你是理工科的，学习过cad的话，那会省力很多，至少软件学习上有点基础了，文科的话，可能要多花点时间了，设计类软件的思维模式都是很理工科的…… 最重要的“课程”就是《产品设计》了，这种教材是有的，但是国内的很多质量不高，国外的比较难找，翻译的也不怎么好。你找一下，江南大学，清华大学，湖南大学等几所高校出的吧。不要买那种美术大学美术学院出的，产品设计教材其实不是很重要的，主要是看一下指导一下做方案的步骤。真正的锻炼是自己做方案，看是看不会的。 可以在网上多找点工业设计相关的论坛，各大奖项的获奖作品（国外的） if、红点、idea等等。逛逛网上的书城，会有一些工业设计的年鉴和产品集之类的，不过工业设计的书都很贵，还是网上看看，下载一下吧。 做设计一定要多看，要看超过常人10倍以上的信息量才行。 产品设计最重要的是想法，但是光有想法表现不出来也不行。所以设计技法表达也是必修的。 手绘草图是一种。 经济条件好的话，配个手绘板，可以用电脑手绘的。 电脑软件需要学几种： 平面方面的： photoshop、illustrator 是基本的，书店和网上教材很多，不用发愁。但不要光是跟书做，要独立练习。多上网交流。 autocad是和很多软件配合会接触到的，不要求你精通到大师级，但是熟练使用还是必要的，这个教材也很多，也是需要自己多练习。 外观设计方面： rhino keyshot，你没有基础，就不要学太多了，这一组已经够用了，rhino是三维建模的，你要是会一点cad的话，这个学起来会更快。 keyshot是用来渲染效果图的，最终的方案就需要这样的专业软件来处理了。这里就会用到色彩构成、立体构成的感觉了，只能靠积累，没有捷径。除非你是万中无一的绝世高手…… 结构设计：proe、solidworks，学一个就可以了。教材也很多的。 结构设计会更难，但是如果你是学理工类的，比如机械类专业的，那么还是建议你往这方面靠吧，这个没有绝对的教材可以参考，产品结构设计，需要在保证实现外观设计方案的基础上将设计转化成可投入生产的文件。 这个如果你完全自学，恐怕是比较难学出来，有机会的话还是去找个实习岗位学习一下吧，有些培训班也有，不过可能学的比较浅。 学产品设计还需要很多知识： 材料，塑料、金属、陶瓷、木材的选择和应用，加工工艺和实物效果，完全靠设计师自己的积累。 表面处理，各种产品表现出来的质感除了材料本身，还有表面处理的方法，喷涂，包胶，电镀，覆膜……也没有捷径，只能积累学习。 这方面没有什么好的教材，视频网上有，但是非常零散。这些知识就是大学的教授也不一定懂，都是在工作中积累的。 业余学习这些信息应该是足够了，要是想设计出出自你自己想法的产品，就要看你学习的情况了。
二、想知道国际著名的设计团队，要有成员和团队介绍，及他们的一些作品。（附加图片）
---《 IDEO公司创始人访谈 》
设计师：David M. Kelley
IDEO公司创始人，执行副总。
David Kelley先生是工业设计领域的一个传奇人物。这位斯坦福大学的教授是因为20年前他在Palo Alto创办的IDEO设计创新公司而成名的。IDEO公司曾经为Palm V，翻斤斗用的脸盔，Oral-B的Squish Grip牌儿童牙刷等产品。
IDEO产品开发公司是世界最著名的设计公司。它最大的创造在于创造了创造的过程。对于IDEO创始人David Kelley和他的同事而言，工作就是娱乐，集体讨论就是科学，而最重要的规则就是打破规则。
步入IDEO产品开发公司的办公室，首先映入眼帘的是琳琅满目的新产品设计图。电脑屏幕上细致入微的设计图；会议桌上大图纸上鬼斧神工般的底稿、构思……事实上，在每一种介质中：厚纸板、泡沫、木块和塑料中，设计原型历历在目。
David M. Kelley，IDEO公司45岁的创始人若有所思地欣赏着这一切，这混乱不堪又处处闪现着创造性的一切。Kelley把IDEO比作是“活生生的工作场所实验室”。他说：“IDEO永远都处于‘实验状态’。无论是在我们的项目中、我们的工作空间中、甚至在我们的企业文化中，我们无时不刻都在尝试新思想。”
据说，IDEO是世界最有影响的设计公司。公司办事处分布于旧金山、伦敦、东京，而工作人员只有250名。他们平均每年要开发90种新产品，其中一些产品已经成为我们生活中不可或缺的一个部分：如Levolor百叶窗，佳洁士保洁牙肓，AT&T公司的电话等。另一些产品则堪称数字化时代的象征：先进的膝上型电脑，虚拟头饰，自动柜员机。但是，该公司认为创造就是创造的过程本身。要理解IDEO的是如何运作的，首先我们必须了解IDEO的真面目。
公司总部位于硅谷心脏地带Palo Alto，共有七座低层楼房。员工（共40人）工作压力大，时间紧。但是，作为局外人，你很难体会出这种感觉。Kelley认为，没有一定的自由和乐趣，员工是不可能有创造性的。在IDEO，即没有“老板”，也没有“头衔”。所有的工作都是由临时的项目小组（从几周到几个月不等）完成的。在这里，没有永久性的工作；设计师们只要能在当地找到一位愿意和他们对调的同事，就可以自由前往芝加哥或东京。
“大公司给我的最大教训是：循规蹈矩只能扼杀创造性。”Kelley说。
在IDEO的办公室里，这种精神随处可见。该公司极其微小又极富智慧的小发明小创造无不流露出这种精神。就拿自行车来说吧。IDEO几乎人人都骑自行车上班，所以，停放自行车就成了老大难问题。如何解决这个问题呢？现在，IDEO布满了各式各样的挂钩和滑轮，员工可以将自行车推进办公室，挂在天花板上，需要时随时可以放下来。这纯粹就是空中车架！
还有噪音问题。该公司有20多位音乐迷，他们喜欢边工作边欣赏音乐，而其他设计师根本就受不了这种“噪音”。所以，IDEO为年轻人提供了一个专门的空间。这一专门空间外形宛如一个航天器，机翼横在中间，将一个大办公室分割成了两个小房间。
当然，所有这些乐趣和自由都是为某种有形的东西而提供的：制造新产品所需的激进的新思维。Kelley说，IDEO主要的“创新引擎”是它那种独一无二的集体讨论方式——该公司惟一受严格纪律约束的东西。
集体讨论在集体讨论室进行。在Palo Alto有三间这样的会议室，其外形大致相同。与会者可以在任何地方书写，如挂着写字板的墙上，铺着稿纸的会议桌上……多媒体工具——电视、录像机、电脑投影机——为深入探讨或感性认识提供了方便。为了保持IDEO固有的精神，IDEO集体讨论的五大原则就悬挂在墙上：1、切中主题；2、鼓励奇思异想；3、不妄下结论；4、取长补短；5、每次一个议题。
项目经理在新项目尹始或遇到困难时便召集集体讨论会。通常，与会者为8名，他们分别来自不同的部门：工业设计部、工程部、人力资源分析部。公司通过电子邮件发出邀请，参加与否纯属自愿。但是，每一个人都十分重视集体讨论。
“在你遇到麻烦时，你总希望公司会全力支持你”。Kelley说。“作为集体讨论会的成员，人们感到了前所未有的压力。他们在发出电子邮件时，总希望最优秀的人能够参加。”
这些会议促成了一系列卓有成效的行动。事实上，与会者的积极性营造一种竞争意识：如何才能将所有的点子记录下来？每间集体讨论室都装有一个尖端设备（一种集照相机与复印机之长的混合物），它可以将墙上的每一种图形、一笔一划都如实地记录下来。项目小组斟选出最佳点子后，迅速采取行动，将它们付诸实践。
速度是关键。 Kelly鼓励设计师们在尽可能短的时间内将自己的点子制作成模型（可以用泡沫或纸板这样简单的材料）。如果点子确实相当出色，就设计师便可以在机械加工车间制造模型。电脑控制的机床可以用塑料或金属等材料在几小时之内制作出模型。Kelley认为，创造贵在动手尝试，从尝试中吸取经验教训，而不在于精心筹划。
在IDEO有一条广为人知的口号，那就是“失败能引导我们更快地走向成功。”难怪该公司的设计师们总是把设计图表、模型固定在装有轮子的金属条上。新项目开始时，设计师们就会用特大号塑料袋将他们的东西包起来，推着这些金属条，走过大厅，穿过大街，或追赶他们的同事。
这种创造模式在其它地方是否也行之有效呢？一些世界级大公司认为肯定行得通。在一座高度机密的Palo Alto的独立大厦中，IDEO和三星电脑公司合办了一个实验室。在这里，两家公司的开发者联手开发新产品。1月份，Steelcase 公司（办公用品巨头）投资IDEO，并任命Kelley为执行副总，主管技术开发与创新。
Kelley说：“有些公司找上门来，对我们说，‘我们怎样才能具备创造性呢？’他们希望我们改变他们的企业文化，使他们的企业和我们的企业一样能够不断创新。”
9---《IDEO公司创始人访谈2 》
设计师：David M. Kelley
IDEO公司创始人，执行副总。
David Kelley先生是工业设计领域的一个传奇人物。这位斯坦福大学的教授是因为20年前他在Palo Alto创办的IDEO设计创新公司而成名的。IDEO公司曾经为Palm V，翻斤斗用的脸盔，Oral-B的Squish Grip牌儿童牙刷等产品。
问：设计师在当今社会中扮演了一个什么样的角色？
Kelly：设计师的工作就是为将要投放市场的产品设计一个形象。设计师们会说：“这就是下一种轿车的样式，你认为呢？”
问：设计的价值体现在何处？
Kelly：在商界，设计被看作是能使产品更加有吸引力、更加诱人的一种秘密武器。
问：为什么很多公司会在设计方面进行投资？
Kelly：如今，企业都会试图采取某种方法例行公事般地对产品进行更新。他们不能在很长的一段时间内依靠一种思维模式维持下去，而需要不断地创造出新的想法。
问：“苹果”是不是因为设计才取得了很大的成功？
Kelly：很多人都认为美学理论是“苹果”成功的动力。其实，美学只是一部分，产品的成功更多的是靠创新。“苹果”不只是包含美学概念，产品的原料和电路方面都有创新的部分。我们力求在产品的每一方面都做到尽善尽美。
问：您能否列举一个IDEO公司的成功的设计案例？
Kelly：例如PALM V,它比其它更廉价的PALMS要好卖得多，原因在于设计，包括它的外观、功能、及袖珍的特点。人们总是希望得到其他人也有的东西，为了追求自我形象并满足渴望，很多人都会购买Palm V。这样看来，产品的外观确实是人们体验产品的一个方面。
问：能否给我们列举一些其它成功的设计？
Kelly：我们利用人造偏光板的技术设计了新一代的I-Zone照相机。用I-Zone照相机照出来的小相片的背后都有粘合剂，孩子可以将相片贴在图书或相册里。第二个例子是现在普遍使用的一次性照相机。第三个例子是Kinko's所提供的服务。经过重新设计后，人们不再把Kinko's简单地看作是复印室，设计师将它设计成可供那些愿意在家中办公的人享用的办公室。客户可以在Kinko's做很多事情，包括发传真、发送电子邮件等。Kinko's是一个能让人们产生共鸣的地方。实际上，也是设计成功的一个很好的案例。
问：产品设计遇到过哪些很大的挫折？
Kelly: 例如Edsel. Edsel的设计不合乎时尚。如果Edsel的外观能博得消费者的喜欢，销量肯定会非常不错。所以，在设计方面进行巨额投资之前，一定在消费者中进行调查。雷诺汽车的新产品Twingo样子很滑稽，但消费者很满意。 再有大众公司的 Beetle款轿车，我不知道他们是否想激起人们对Beetle的回忆，总之，这种概念的轿车很受消费者青睐。如果在Edsel推出市场前人们也做了充分的市场调查，他们就会发现消费者并不喜欢他们的设计，这样他们就会节约很多成本。
问：一个公司聘请很多设计师好还是只聘请几个设计师好？
Kelly:这要根据具体情况来定。如果我要设计一架航空飞机，我需要不止三个或四个设计师跟我合作。如果设计一种饮料纸杯，那一个设计师足矣。最重要的是设计团队是否具有创造性。如果在你的设计团队中有一个才能类似于达芬奇或爱迪生的人物，那这个团队就很具备实力了。否则，设计团队就必须有能产生创新思维的一套方法。问题的关键不在于人的数量，在于人的想法是否总是重复的。在学校里，我向孩子教授视觉思维，锻炼孩子思维的流畅性和灵活性。流畅性的意思是脑海中浮现出很多种想法；灵活性是指每一种想法都是不同的。
问：好的设计作品的基本特点是什么？
Kelly: 就像我刚才所说的，好的产品设计一定要迎合人们的心理。包括IDEO在内的很多公司所聘用的社会科学家比其它人才的数量要多。这些社会科学家可以观察消费者的行为，听取消费者的意见，了解他们的想法和感受。如果能找到一个迎合消费者的想法，公司就能维持比较长的时间。在设计领域有各种各样的谚语，例如low-mass design, getting a lot from a little. 如果你想给每一件事物镀金，使用最先进的微处理器，并使用很多原料和能量，那就更容易的做出人们想要的东西，因为这样已经给了他们所有的东西。困难的是如何用少的原料或材料,例如飞盘，人们会因为一块价值不到1美元的塑料板而玩耍整个小时，这真是不可思议。它并不含什么东西啊?
问：您又没有任何私人朋友为您设计？
Kelly: 我将毕生的精力都放在了设计领域，我不会聘用任何人为我设计一个电话或一把椅子。但是我聘请了一位83岁高龄的设计师花了好几年的时间为我设计一套住房。他能仔细地为我量出适合窗户的比例，相对于房间宽度的天花板的高度。我总是聘请世界上最优秀的设计师，例如意大利设计师Ettore Sottsass.他是我的心目中的英雄。他既是一个人道主义者，也是以消费者为中心的设计师。他在设计房间时总是会考虑到房子主人的生活方式和建议，这样设计出来的房子的外观自然会令人满意。
问：哪一些地方可被看作是产品设计的热点地区？
Kelly: 美国式的设计风格很受青睐，因为总的来说我们是在追求最有趣的素材。因为我们是产品设计师，产品设计的优势就在于信息工具和技术。但是，在世界其它地方也有产品设计的热潮，例如英国的伦敦拥有世界上最好的设计学校。在我看来，英国皇家艺术学院在世界上处于领先地位。德国的慕尼黑也是设计的热点地区。与欧洲的设计风格相比，我们的缺点在于不如他们更注重美学。欧洲人从小学时就已开始学习绘画，而在美国成为一个设计师就像成为一个医生或律师，起步比较晚。
问：您希望从这次讨论会得到一些什么？
Kelly: 我正在寻找不同学科之间的共同之处。我所希望做的是召集一些百搭和不同学科的人士，并找出结合点。我对宽度比对长度感兴趣。在办公室开完会总是碰到同样的事情，真正重要的讨论往往是在讨论会的会议室门外展开的。所以，这次有创造性的讨论会属于所有那些小型对话的一部分。
10---《IDEO对2010年展望》
欢迎来到2010年。这是世界最顶尖超前的设计公司之一----IDEO公司设想的图景。过去10年间，在由美国工业设计师学会(IDSA)组织，《商业周刊》赞助的一年一度的工业设计卓越奖评选中，位于加州帕洛阿尔托的IDEO公司获得的奖项比其他任何产品设计公司都多。
IDEO公司深入研究的最新技术。公司在美国、欧洲及亚洲有300多位员工，其中有一半是工程师。公司首席执行官戴维·凯利是互联网时代的源头----斯坦福大学的工程学教授。
出于对公司未来的关注，IDEO公司推出了为期6个月的“2010年计划”，以评估当前的技术趋势，并展望10年以后的产品。基于一个大胆的当前技术将不断发展的假设，IDEO公司设计了用于工作、娱乐、医疗及运动的产品。
在“2010年计划”中，IDEO公司召集了电子和机械工程师、工业设计师、交互设计师甚至影像制作人。一个核心小组制作了三维立体模型。汤姆·艾克是该计划的领导人；马丁·博恩负责工业设计；汤姆斯·恩德尔斯担任首席技术专家；丹尼·斯蒂林从事用户界面的设计。
IDEO公司相信，人们将按照“亲密倾斜度”的原则设计产品，人们将以前所未有的方式定制各种装置。正如美国人改变屏幕保护程序、日本年轻人在手机上变换色彩一样，人们也将自行设计物品的外观和质地。
IDEO公司对未来的设想依赖于一个无线的世界。欧洲和亚洲很明显正朝着这样的无线社会迈进。但美国却落伍了，除非赶快行动，否则它在未来将更加固步自封。
在火星将卫星送入太空之前，科幻作家亚瑟·克拉克就预见了地球同步卫星。这些还未出现的产品可以说是我们对未来的另外一瞥。
IDEO认为一些关键领域的技术突破将会使得新一代产品急速演化，这些关键技术是：
1．柔性液晶显示屏
想想你能从一部手机或者一个卷筒中拉出一个大型显示屏，这将使你摆脱台式计算机的束缚。由欧洲人而不是美国人设想的移动网络今天已变成现实。
2．人工智能
当你休假归来，成百上千条电子邮件在等这你处理。也许其中只有1/4是有用的。十年内我们将会被数据淹没。人工智能软件将对数据进行筛选、排序及交流。
3．全息摄影术
若目前的全息图像尺寸扩大10倍，交流方式将彻底改变。（中央处理器）更快的处理速度将容许传送大量的像素，继而产生运动的实时三维图像。
4．语音识别
（同时）与大量的人进行沟通的需要使键盘输入方式落伍，使语音识别输入方式从一种小玩艺变成一种绝对的必需。当人们重新通过语音进行沟通时，盒状的屏幕将消失，这类东西的形状将变得五花八门。
请设想一个完全无线的世界：宽带无处不再，无边无际的数据海洋包围着我们，各种物品将因智能化而“活”了起来，网络成为“随时随地”的服务。再设想一下：新科技将逐步改变日常物品的状态--卷筒电脑代替了书籍和杂志，媒体面板代替了计算机，全息摄影术代替了会议电话，我们的健康状况或者慢跑成绩可有小贴片来监控。
电子手写
当你用钢笔写字时，它会将你书写潦草的内容反映到你的多功能PDA上或你的管状滚动监控仪上。
即时识别
通过采用能识别指纹的浏览技术，“个人数字助理”将会打开你的车门、家门
和办公室门，它能进入你自己的数据库，如网上医疗记录，且保证材料的保密性。
太阳镜的意义
在一个完全的无线世界里，能拥有自己的私人空间是很宝贵的，戴上这副“太阳镜”就能保持局部的安静，手机响时，“太阳镜”就会闪烁。
戴上太阳镜，所展示的只是对你眼睛敏感的信息，如果电压不足，可变的色度晶体薄膜将会暗淡下来。
“数字代理人”自动提示
未来的数字助手所做的工作远比组织我们的方案、安排好我们每日的工作重要的多。在一个无边无际的数字和信息海洋中，“电子代理人”将会用基本的人工智能，根据人们的爱好、志趣和标准来分别储存和传送信息。它将会与耳机和所有在工作单位及家里的装置相互作用，把这些装置接上因特网，并迅速使他们升级。想 到掌中宝系列中的“高同步时代IO”，你就会向纸币、钥匙、信用卡、遥控装置和电视遥控器说再见了。
IDEO管它是明天的宝贝，声音识别功能可任选键盘，灵活的液晶体展示改变了形状，
使之由方到圆。适应低电压的廉价处理器做了我们大部分工作，无线方式接通因特
网来处理像语言翻译那样的繁重劳动。
管上作业
灵便的LCD提供了一个大的屏面，你可在任何时候、任何地方看到任何网上信息。
在管上拨号，管就会显示出收到的信息和数据。
居室基地
工作台完全开放，空间变得活灵活现。计算机和交流设备装于家具和墙壁上， 当相互作用的屏面挂在华丽的屋顶上时，办公桌可有可无，它可用来做文件或多媒或放纸张或组合成环境艺术。精致的椅子消除了噪音并使人舒服至极，全息的电会议把海外的同事和老板置于你面前。
电脑显示器和电视监控器正被一种放在桌上或挂于墙上的轻薄的LCD板所取代。的个人数字助理改变了你本人工作和娱乐所用的物品，也同样改变了你工作组成员或家庭成员的目常所需。
三、日本设计师Kazuhiro Yamanaka—— 敏感、前卫与严谨
上周末与好友去PSA
逛了个好展
得知一位优秀的日本产品设计师
兴奋之余
全面网罗搜集了关于他的系列设计作品
了解与分析之后
介绍给大家
日本设计师
山中一宏
Kazuhiro Yamanaka
敏感又前卫
简洁又富有哲学情感
他用作品向我们诠释了
一位国际级别的设计师
所必须具备的设计准则：
“
内容先于表象，人文先于形式。
”
现在
让我们通过阅读他的作品
来深入了解“山中一宏”这个人
— 他说他想拥抱月亮 —
便携月亮
collapsible moon
这是一个放在房间的“月亮”。
这一圆形灯巧妙地运用了摄影反光板的结构，使其能够收放自如。发光的led灯带内嵌其中，展开的圆形灯板如同满月一般。
光的颜色可以通过led进行调节，以获得别样的色调和氛围。满足从“强光”到“弱光”的多频需求。
拥有它的同时，你会变成一枚合格的“赏月人
— 他说他想唤起雨天的记忆 —
雨天
rain day
这盏灯发出的光亮与地面形成的倒影像极了雨后的街道，凹陷处变成水坑的场景。这是设计师喜欢的情景，它倒映出日光、月光......以及这座城市的一切。
这盏灯既适用于地面也适用于墙面，它所配备的8米电线，使其易于移动，你可以根据你每天不同的喜好，不断改变它的位置。
“
山中一宏注重设计的主体，更注重设计主体之间的“间”性，并利用主体之间的关系去创造故事。这种方法使他的产品更像是空间中的一个活生生的角色，而不是简单的塞满空间的物。
”
— 他说他不喜欢灯罩一尘不变 —
手帕灯
Handkerchief Light
山中一宏将一个标准的LED灯灯泡安置于一张聚丙烯材质的狭缝中。也正是这枚灯泡为这张聚丙烯起到了固定的作用。如果摘掉灯泡，材料会自动恢复平整。山中一宏总是在和材料做一些游戏，试图寻找材料在自然状态中最有趣的呈现方式。
远看，手帕灯就像一个个正在高速旋转的飞碟。
— 他说他想看下午五点的伦敦 —
下午五点的伦敦
Londonat 5 pm
“一说起伦敦，人们会想到多云的天气。但是透过云的光是很美的。” ——山中一宏。
这款”防火棉“是专业技术公司开发的，完全防火，主要用于消防员的外套设计。
在防火棉里面放入灯泡，它已经不仅仅是作为”灯“而存在了。
这样艺术的作品都不好意思归类于照明设计，怎么也得是个发光装置的定义。这款高大上的装置在伦敦日本大使的家里安装了一个，首尔的设计博物馆也装了一个。
— 他说他想让灯变得更单纯一点 —
只是一弯纸月亮
it's only a paper moon
整个灯只由三部分组成：一个木头夹子，一张纸，和一个灯泡。使用时将纸卷成一个圆筒，用夹子夹住，罩在灯泡周围即可。
为了保持整体中雷平衡，吊灯经过精心设计。
你可以使用任何材料、形状和颜色的纸当做灯罩，从而获得不同的照明效果。
— 他说要给灾区带去光明与希望 —
纸手电
paper LED torch light
这个手电筒仅由一带切口的纸与一枚电池驱动的led组成。
光源被附在纸的一面，两枚纽扣电池被附在其反面。
设计稿
它的神奇之处在于：
当把纸卷起来的时候就会自动变成手电筒，LED灯自动亮起，放开成一张纸光线自动切断。
直指人心的人文关怀：
日本大地震后，体育馆之类的避难所照明很差，大家只能在黑暗里生活。山中一宏，设计的这件“纸手电”为灾民们带去了光明与希望。
别看这个LED灯身材小，它所采用的是自行车头灯的光，所以它的亮度其实非常高。在自然灾害之后，这种简单易用、成本低廉的产品高效地解决了人们生活中的照明问题。地震地区运输极其困难，而这个纸手电摊开来，一个箱子可以装300只。
山中一宏的关怀，不仅体现在便捷高效的功能考虑上，而且还体现在直指人心的精神的支持上。在日本海啸灾难期间，他设计一个募捐箱，这个募捐箱是一个直径约有2米的红色正圆，由三层亚克力板组成，中间有空间可以储存硬币，在上方设计有放进硬币的口子。这件作品的尺度超大，悬挂在天花板上非常惹眼，灾民们远远就可以看到国旗中的红色圆冉冉升起。山中一宏的设计为灾民们带来信心与希望。
— 他说他想让你体验宇宙的持续 —
黎明与黄昏的刹那
approach of dusk and dawn
这款灯具最特别的地方在于它的材料
灯罩表面采用表面略有起伏的'柱面透镜膜",它本身是蓝色的，连接电源后，当你围绕对象移动时，会看到灯罩的颜色会从在“蓝”与“白”之间不断产生变化。
它模拟了大自然在“黎明”与“黄昏”的瞬间人们抬头在天空中看到的颜色。 即使在室内，也能营造一种宇宙持续活动的现象。
没有废话的设计手稿
设计师设计制作中
另一款相似的灯具设计：
灯与影
Light & shadow
“Light & shadow”利用了相同的材质，塑造了一款极富造型诗意的灯具。
灯具的底座打造成了灯罩的影子，斜置的灯身为这款灯的重力美学提供了最完美的诠释。
— 他说要让你体验身处云端 —
云之声
sound cloud
这款发光的“量子玻璃扬声系统”是为“saazs”的 玻璃工厂做的项目设计。该结构是由五个互动单片玻璃板组成，
“sound cloud”可以通过换档的方式发出声音与光。观者可以根据自己的喜好，通过触碰触控屏去改变光和声音的强弱！
它发出的声音来回荡漾着面板，弱弱地感受着云层之间的对流，宛如置身云层一般。
控制面板
— 经历一千夜的沉淀它诞生了 —
一千夜
one thousand nights
这款灯罩和传统灯罩的形态相比，似乎少了一半？
然而只有打开它的旋转装置，你才会见到它的真正面目！在幽暗的夜间，如同悬空飞翔的萤火虫一般！
旋转的同时还伴随微风般的声音，你肯定会怀疑今夜你在露营！设计师花了三年时间实现了这件作品，所以起名为：“一千夜”。
—他也有他未实现的梦 —
发光喷雾
spray of lights
他计划向空中喷出发光的雾成为一个光源，当它喷向空中的时候，空中就出现一朵发光的云彩。
对于光的强度，还可以有不同版本的选择：
比如40瓦的版本可以放在公园里给窃窃私语的小两口照亮。
比如15瓦的用来照亮卧室的床，100瓦用来阅读
不同瓦数也代表了不同的照明时间，比如卧室的15瓦云，会在空中悬浮20分钟后自动消失。这将是多棒的一个睡前体验！
虽然是未实现的“脑洞”，
但山中一宏一再强调这种发光喷雾技术已经在一所大学被发明出来了，但他还在苦苦等待这个技术成熟的曙光到来！
“
山中一宏的作品具有非常典型的日本设计风格，虽然他的设计看起来有些“脆弱”且更像奢侈品，虽然他创造的空间似乎更适合那些已经掌握了“超级整理术”的人们，那些房间很宽敞并开始对概念和新技术有要求的人们，虽然他的设计还未能解决更多普通人在局限空间下的生活审美和功能要求。但他的意义在这个时代仍旧是积极的：山中一宏强调了产品设计的概念，让产品设计师更加有态度；他提升了家具美感的要求，延展了家具功能的概念，为居家生活带来了趣味；他对新材料和技术的运用和思考，为更加未来感的居家生活提供了想象的空间；他在材料的运用上是极简的，但是他并不拘泥于展示一种“简单就是美”的态度，他更钟情于人的使用状态，对空间和人的关系进行了研究和拓展，在空间和产品中“留白”；他提出“设计空间的概念，而不是设计物品本身”。对山中一宏来说，不可见的事物反而比我们肉眼所见的事物更加重要，这就像是看不见的心比看得见的钱更重要一样。
”
— 除了灯具还有其它 —
倦湖
sleepy lagoon
流动的微风悄无声息地抚过水面
当我们对无尽的水面展开遐想，哪倒映破晓天际的水面似乎传达着自然的讯息：宇宙运动不息。“倦湖”的设计初衷是为了将这一设计概念化，桌面与下曲面构成的区域可用来搁置物品。
轻缓的湖面被精心设计而成，与空间中的微风甚至环绕的音乐相互融合。
模型推敲中
沐浴秋光
in autumnal sunshine
凉风习习的秋日，渐枯的树影在风中婆娑起舞，它所勾勒的美感恰如夏日深夜发出迷人声响的遮阳树荫。此刻，暗示着我们冬日降至。
这张矮桌为放置书籍杂志所设计，也可做咖啡桌以及床头柜。仅用两条桌腿的设计凸显了它的轻巧。
上卷的桌面边缘，则巧妙地暗示了此处可放置被子，而不必担心它们会滑落。
风中之烛
candle in the wind
乍一看，你可能觉得这依旧是一款灯具设计。
然而重点在蜡烛下面的白色底托。没错，这是一款烛台设计，微微上卷的一角隐喻微风拂动，同时也被用以移动烛台。次烛台的设计理念充分尊重了烛光本体之美，以及“烛光、阴影”关系的“间性”之美。
窗外微风轻拂，烛光摇曳，如此惬意。
通道
passage
2014年，山中一宏为东京三菱房地产集团旗下的 Mitsubishi Jisho Residence 的房屋做室内设计。在这个空间中，一张张由网球线编成的多彩椅子格外夺人眼球。
这是一组由彩色的“网球拍线”设计制作完成的椅子。
这些椅子都是通过在主体架构上的小孔，穿过坚韧的网球线，由点成线、由线及面而最终面与面，成为一个椅子的形体。网球线本用于网球拍的制作，具有相当的弹性和韧性，确保椅子足够的舒适且耐用。
绷紧的网球线，大家估计已经看不出它“原型”了。
山中一宏在为椅子配色时，考虑到要凸显空间与使用者为主体，使得椅子的颜色颇为克制。灰蓝黄三种色彩既不跳跃也不沉闷，和谐地融于素雅的整体风格之中。
山中一宏
1971年出生于东京。他于武藏野美术大学工艺工业设计学科室内设计专业修得学士学位（1992-1995），并于英国皇家艺术大学获得硕士学位（1995-1997）。毕业后，他于伦敦建立了山中一宏设计事务所。
山中一宏的创作涉及诸多设计领域，从家具设计、照明设计、照明装置到室内设计等。
山中一宏曾作为最佳青年设计师荣获米兰家具展“Design ReportAward”（2004），此外还曾获多个奖项。他的部分作品被纽约现代艺术博物馆永久收藏。此外，他曾于维多利亚与阿尔伯特博物馆（伦敦）、Collette时尚概念店（巴黎）、设计邦、Laforet原宿博物馆（东京）、Hangaram设计博物馆（首尔）等地展示其照明装置作品。
文章开篇提到的展览信息：
可见×不可见：山中一宏设计展
策展：山中一宏工作室
展期：2017年3月4日-5月2日
地点：上海当代艺术博物馆 1楼psD
票价：免费
展览现场：
“
本次展览将展出日本产品设计师山中一宏于1999-2016年间创作的14件家具设计产品，这也将是山中一宏在中国的首次个展。山中的设计灵感通常源于事物之间的关系。他擅长利用平凡的材料——譬如纸张或塑料，来制作富于极简美学的日常家居用品。
山中对于关系的思考投射在他对灯具及发光家具的设计之中，通过制造光线并以媒介进行干涉，物与物之间产生连接，并在彼此间的张力下营造出共享的空间关系。可见之物在不可见的关系之中生成叙事情节，并在日常之中以诗性语言得以表述。
”
长按勾搭
四、iF产品设计奖是什么奖？
众所周知，德国的iF设计大奖是世界最顶负盛名的设计界大奖，象征着无上的荣誉。今天小唐就带大家来一起了解下如何申报该奖项，手把手包教包会（doge.gif），斩获大奖不是梦。
首先，我们要申报一个奖项，第一件事就是了解这个奖项的评审流程是什么样的，比如像是采用线上线下评审结合的方式？还是只线上评审就可以？
回到我们的IF 奖往年的评审方式是首先提交线上资料，到时间了再寄送样品到德国指定的收货地点。今年情况有了一些小变化，采取的线上初审淘汰机制，只有通过了初审的参赛者才有机会参加后续的实物评审。
其实这样的评审还是蛮普遍的，美国IDEA 奖每年也都是采取这样的模式。由于每年所有的参赛者需要寄实物去评审，但是由于跨国运输的费用和流程等原因，很多企业都会选择就地弃置，对于企业和颁奖方来说也是一笔不小的成本。同时这种模式也会极大提高现场评审的获奖概率，从万中挑一，变成了百中挑一，是不是听着就很兴奋。
其次，在了解了评审机制之后，对于参赛时间的把握也是至关重要的，毕竟，每年也只有这么一次拿奖的机会，过了这村，就没这店了，错过了今年，就错过了一个亿。。。
先贴张官宣，2021 年iF 设计奖的申报时间以及各种时间如下图。
官图
给大家翻译成大白文：
早鸟阶段：2020年6月26日截止
常规报名：2020年10月30日截止
追加报名：2020年12月1日截止
最后，也就到我们的压轴内容了，报奖的官方费用一共需要多少预算呢？
包括有三个阶段的费用，即线上初审的报名费，现场评审费用，获奖权益费。
官图
线上初审报名阶段费用（所有品类）：
早鸟阶段：2020年6月26日前 —— 250欧元
常规报名：2020年10月30日 —— 350欧元
追加报名：2020年12月1日 —— 450欧元
官图
现场评审费用（所有品类）：200 欧元
官图
获奖权益费：
产品/包装类：2700 欧元
视觉传达类/室内设计/概念设计/服务类/UI/UX等：1600 欧元
“讲了这么多，我想看下获得IF 设计奖有哪些好看又好玩的产品呢？”
“没问题，安排”
马卡龙电热水壶（少女心爆棚.gif）
三星无边界显示屏（岂止是大）
官图
理发店空间设计（相信肯定是你要的Tony老师）
官图
家用摄像头（爱你就要时刻盯着你）
官图
要注意的是今年iF 报名有优惠(满二赠一)
官图
原文如下:
This means: Every second registration for the all-newiF DESIGN AWARD 2021is free of charge! So, if you submit, for example, four entries, you only have to pay the registration fee for two entries.
This offer is valid until 30 October 2020!
满二赠一持续到今年10月30日哦
以上就是关于产品设计优秀作品相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
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