-
让品牌有温度、有情感
专注品牌策划15年
平面设计史的发展历程
发布时间：2023-03-04 15:29:05
稿源：
创意岭 阅读：
185
问大家
大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于平面设计史的发展历程的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
创意岭作为行业内优秀的企业，服务客户遍布全球各地，相关业务请拨打电话：175-8598-2043，或添加微信：1454722008
本文目录:
一、从工艺美术运动至今的平面设计史 ？ 这过程中有哪些流派？
平面设计史比较长，你想研究好好看看书吧，我又百度出来的文档，要不发给你一个吧，你告诉我邮箱，下面是主要是流派，运动
“因库纳布拉”
法国“新艺术”运动
“莫沙伊克”：（马赛克)
“格拉斯哥”派
维也纳“分离派”
图形现代主义运动
△ 德国“海报风格”运动
“轴心国”海报△
“同盟国”海报△
▲“构成主义”和“风格派”
“至上主义”
荷兰“风格派”运动
包豪斯与新的国际平面设计风格
二、艺术设计的发展历史过程?
“艺术设计”的发展历史过程：
“艺术设计”是中国大陆教育部于1997年确定的本科招生学科名称，英文翻译为Art and Design。在中国大陆教育部门的设计类学科分类中，艺术设计和工业设计是并列的关系。
比如平面设计、展示设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。当然，设计概念本身就有狭义和广义之分，狭义的设计仅指工业设计。不过一般说到设计都是指广义的设计概念，即包含艺术设计部分的设计。
1998年，中国大陆国务院学位委员会制定了一个不同于教育部的学科分类，“艺术设计”在国务院的学科分类中被称作“设计艺术学”。中国大陆的高校本科（大学部）招生使用了教育部的学科分类，而研究生招生则使用了国务院学位委员会的分类。
在中国国内的设计艺术学界除了在个别专门探讨学科命名的文章中，这两个名称基本上可以互换。其实这两个名称，在内涵上并无显著差异，英文文献中统一称为“设计（Design）”。
学科科目：
景观建筑设计、网络艺术、三维动画、视频设计、音频艺术、互动媒体、工业设计等。
动画设计方向强调坚实的绘画基础和美术功底，注重学生的审美素质和创造性思维的培养。学生在该专业将学习诸如动画运动规律、动作设计、动画材料等专业基础课程，同时学习剧作、视听语言、表演与肢体语言等相关的电影知识。
在综合艺术素质提升的同时，学生将学习各种动画制作软件并探索各种先进的创作技术。学生在校期间有条件根据自己的想法创作独立动画艺术短片，教师将根据学生具体情况指导学生完成短片创作；学生毕业时将掌握从前期策划、中期制作和后期合成这一完整的动画制作流程，制作出具有专业水平的动画作品。
动画运动规律、 材料动画、动画艺术概论、动作设计、电影视听语言、分镜头剧本设计、导演基础、动画片创作等。
景观建筑设计方向主要是为我国的景观建筑设计和规划事业输送专业人才。教学内容综合了艺术设计、景观建筑设计规划和园林方面的专业课和基础课，除教学以外，景观建筑设计专业设立了研究工作室。
其主要职能是在推进专业教学的同时，积极开展本领域的研究工作和创作设计实践，为推动景观建筑设计的发展做出贡献。
扩展资料
“艺术设计”主要特点：
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性非常强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。所以说，艺术来源于生活，反过来又作用于生活。(独立性和综合性）
艺术设计贵在创造活动与实践，是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。
不论是平面的还是立体的设计，考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。（思想性和行动性)
艺术设计的最大的特点就是服务性。艺术设计的第一动机不是表达，是对生活方式的一种创造性的改造，是为了给人类提供一种新的生活的可能，不论是在商业活动中的信息传达里的应用，还是日常生活的行为方式中的应用，艺术设计就是让人类获得各种更有价值，更有品质的生存形式。
他让生活更加简单、舒适、自然、效率这是艺术设计的终极目的。艺术设计最终的体现是优秀的产品，这个体现我们从乔布斯和苹果的产品中可以完全感受的到，苹果的设计就改变了现代人的行为方式。
乔布斯的设计梦想就是改变世界，他以服务消费者为目的，用颠覆性、开拓性的设计活动来实现这一目标，好的艺术设计产品能改变世界，好的艺术品能触动世界，这是不同的。
其次艺术设计的特点就是科学性和合理性。艺术设计的实现手段是理性的，这和艺术品的实现是有区别的，你可以光凭艺术灵感的爆发创作出震撼的艺术品，但你绝不可能光凭借灵感去造出一个好的产品。
一个好的产品不是的设计者的纯自我的表达，是有严谨的科学精神在里面的，是一个合理统筹的一个有目的的活动，要把自己的观点和观念通过科学的调查、合理的流程归划一步步的完善出来的，中间会有各种科学的实验。
会有各种数据的考量，会有设计师在艺术追求与实际生活需求的各种妥协，艺术设计产品没有绝对的艺术理想的纯粹性，它最终要以人为本，用体验去征服人们。
艺术设计还是一个综合性的设计活动。任何艺术设计都不是一个或两个学科能够完成的，在实现阶段是一个工业化的过程，在纸上的创意只是一个概念的产生过程，一旦要去制作那就需要各种其他学科理论和技术的支持，靠一个人来完成几乎是不可能的。
但是艺术品的创作就往往是一个人的事情，人多了反而会阻碍艺术观点表达。各种材料的研究、电脑技术的应用、数据的整理、工业化的生产以及产品的销售等等。
都是艺术设计不能绕开的问题，这是个庞大的工程，不是一个人光凭激情就能做到的事，艺术设计师不但要有艺术设计的才能，更要有合作的精神，还要有合理统筹整个流程的能力。
艺术设计的特点就决定了，你不但是个艺术家还要是个思想家，更是个行动家。
三、世界平面设计发展史对现代版式设计的作用和意义？
学习和了解平面设计发展史，使我们能够清晰的把握设计发展的脉络，拓展我们艺术设计的空间，知晓艺术设计的各种手法和艺术追求、艺术风格、艺术趣味，为创造适应当代大众需求的平面设计形式提供了较好的比较对象。从历史的平面设计风格的转换中，我们又看到了艺术家们精心创意，苦心追求，求新求变的创造精神，以及对科学现象的捕捉、对社会变革的把握的敏锐艺术眼光。世界平面设计的发展史告诉我们不断创新，善于开拓，是我们当代平面设计发展的必由之路。
四、平面设计史的内容简介
设计史作为设计专业的必修课程，在整个的设计教育体系当中具有举足轻重的作用。目前，在设计教育中存在着一些重实践、轻理论的现象，这是令人担忧的。设计史的研究与学习则更显薄弱，“资鉴”与“启示”是平面设计史研究的意义所在。
本书是作为教材编写的，希望能为设计专业的学生带来些许收益，对设计与教育同行而言，只希望起到“抛砖引玉”的作用。
以上就是关于平面设计史的发展历程相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
推荐阅读：
自己不会设计怎么开设计公司（自己不会设计怎么开设计公司赚钱）
赣公网安备 50019002502384号
