红色景观设计中的元素（红色景观设计中的元素是什么）

大家好！今天让小编来大家介绍下关于红色景观设计中的元素的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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文章目录列表:

• 1、故宫里面的墙都是红色，有什么象征意义吗？

• 2、迷幻之境———视错觉在景观设计中的应用

• 3、别墅园林景观设计说明

• 4、中式园林景观设计理念和手法

一、故宫里面的墙都是红色，有什么象征意义吗？

紫禁城那是明清两代的皇宫，有二十四位皇帝掌权统治世界。明永乐始建于四年，永乐于18年基本建成，它已有近600年的历史。 紫禁城是一个矩形城市，南北长960米，东西向宽750米，周长3,428米，城墙高10米，墙下宽8.62米，宽6.66米。

红色含义的第一层表示财富，而黄色腰带则表示吉祥。这是一个常见的解释。第二层表示红色行为五的火，黄色行为五的火。火具有地面上火与大地的含义。上济故宫建筑图案非常风水。如果所有者有兴趣，您可以查阅本书。

它象征着整个城市和世界中心， 五凤楼通高27.5米，通常称为九个横梁和十八个列的七十二个山脊。它是一个“龙”符号，它已成为中国古代王室专用的宏伟建筑，在城市外，有一个宽52米，长3800米的圆圈，在建筑物周围形成了阴阳和谐的景观，明清的紫禁城是帝王的至高无上的表现。这也是过去500年来最皇家的朝代，宏伟的帝国政府中心。

红色和黄色一直是中国传统的吉祥色！红墙的黄色瓷砖是皇帝的象征故宫！黄色和红色一直被认为是一种皇帝，意味着庄严，幸福和吉祥。 故宫（由紫禁城表示）继承了先前宫殿的色彩美感，还使用了大量的黄色和红色。

故宫转塔餐厅的外观与故宫其他建筑物的外观没有什么不同，经典框架朱门红赋予了这家餐厅旧的魅力。饭店的房屋与房屋的原始建筑融为一体，棕色的盘子醒目但并非不舒适，为食客提供了无限的想象空间。

二、迷幻之境———视错觉在景观设计中的应用

陈伟祺

摘　要：人们常说“眼见为实”，然而在生活中，人们常常受到自己眼睛的欺骗，所看到的影像与客观事物不同，这被称作视错觉。在设计时，可以利用视错觉进行视觉矫正，使之在视觉感官上更加合理，也可以利用视错觉营造复杂的视觉效果，以提高设计作品的趣味性，为设计效果添砖加瓦。本文从视错觉的应用出发，梳理适合景观设计所应用的视错觉设计手法，以供景观设计师参考。

1　视错觉的概念、起源及分类

视错觉就是当人观察物体时，基于经验主义或不适当的参照所形成的错误的判断和感知。视错觉产生的逻辑原因主要是判断上的错误，对距离或深度的错误估计会导致视错觉。生物学家冯特研究发现，视网膜成像方式是引发视错觉的主要原因。当物体反射的光线经过瞳孔聚焦在视网膜上形成物象，它实际是一个二维的影像。二维的物象经过一系列神经活动，在视觉中枢转换成大脑认识的景象。在这个过程中，大脑的主观经验，如“角度感”、“形象感”、“立体感”使这些景象“三维化”。当不同的客观物体在视网膜上呈现的物象相似时，大脑主观经验对其进行相同的处理，导致视错觉的出现，例如一张二维的透视图会产生三维的感觉。人类很早就意识到视错觉的存在，并且在自觉或不自觉地运用视错觉。例如，古希腊的神庙，其屋顶向两边坡，在这样从地面上看屋顶是平的；如果采用平屋顶，看起来中间会有下凹感。古希腊哲学家埃皮卡姆斯和普罗泰戈拉（约公元前5世纪前后）是最早研究视错觉的学者。埃皮卡姆斯认为人的感官是造成视错觉的主要原因，而普罗泰戈拉则认为环境是造成视错觉的主要原因。亚里斯多德综合了埃皮卡姆斯和普罗泰戈拉的观点，他说：“我们的感觉是可信的，但他们容易上当受骗。”柏拉图认为感官需要头脑的帮助去了解所看到的事物，他说：“是眼睛要和头脑一起工作。”

中国古代对视错觉的观察也很早，《列子·汤问》中有《两小儿辨日》，就是对高度视错的阐述，但没有剖析其产生的原因。中国传统建筑中的收分也是对视错觉的应用。1826年，心理学家约翰内斯·穆勒写了关于视错觉的两本书，他是第一个提出“视错觉”一词的人。1854年，另一位心理学家J.J.欧佩尔在约翰内斯·穆勒的研究基础上写了一篇论文，提出视错觉的相关理论，并附有10页的线错觉图，其中一种最有名的一种被称为穆勒莱尔错觉（MuEllErlyErillusions）。同一时期，物理学家、生理学家赫尔曼·冯·亥姆霍兹写了《生理光学手册》，解释了认知错觉的产生机理：事物的影像与人对外界事物的固有观念产生差异，造成了视错觉。自此，视错觉开始为人们所认识。1915年漫画家W.E.希尔发表了一张漫画，图中时而出现一个年轻少女的形象，时而出现一个年老妇人的形象，这是首个有意识地利用视错觉进行创作的作品。到二十世纪中期，约瑟夫.博斯、马塞尔.杜桑、萨尔瓦多.达利和M.C.埃舍尔等艺术家尝试用视错觉进行艺术创作，形成了视错艺术（oParT）。视错觉可以分为几何错视、生理错视和认知错视。

几何错视：主要是对图形的大小、角度、长度、面积等方面的错误知觉。（图1）a.艾宾豪斯错视（EbbingHausillusion）：中间两个圆形面积相等，但是感觉被小圆包围的圆形面积较大；b.赫林错视（HEringillusion）：两条平行线在发射线的干扰下产生弯曲错觉；C.菲克错觉（fiCkillusion）：水平线与垂直线等长，但是由于水平线被垂直线分割，使得在视觉感知上认为垂直线更长；d.波根多夫错视（PoggEndorffillusion）：一条倾斜线被平行线打断后，产生位移错觉；E.缪勒.莱尔错觉（MuEllErlyErillusion）：中间线条相等，但是由于受到箭头的影响，右面的直线看起来更长，显然向外的箭头具有视觉延展的功效。

生理错视：人的感觉器官在接受过久的刺激后会形成补色及视觉残像的生理错视，另外因为视觉疲劳而产生的视觉暂留现象也属于生理错视。赫曼方格（HErManngridillusion）是生理错视的代表作品，由于视错觉使人们感觉网格间的白色区域呈现出灰色的色点。

认知错视：可以分为大小错视、高度错视和图底反转。1）大小错视：近大远小是由于视错觉引起的，随着观察距离的增大人们感觉物体变小，这是由于视网膜上物象的缩小，而非所视物体本身缩小。由此可能引起该物体后退的视觉感受，但物体实际上是保持不变的。2）高度错视：舒尔曾有关于月亮错觉的调查，即物体大小的恒常性会受到高度的影响。月亮在地平线上看起来较大，而在天顶时看起来较小。如果用大小恒常性来解释这一现象，水平方向比垂直方向对物体恒常性更为有利［1］。垂直方向所产生的错觉与仰角的大小和距离息息相关。在设计时如果观察者和物体之间仰角大、距离远，为了达到良好的视觉效果以及正确的传递设计意图，可以适当加大物体上部尺寸，以减少由视错觉所带来对物体信息的误读。3）图底反转：图和底的正负关系可相互反转，即当视觉停留在图形时背景退后，当视觉停留在背景时图形退后成为背景。通常图和底的份量相当，轮廓线相互借用。形成你中有我，我中有你的相互依存的关系。图底反转关系的经典之作是鲁宾之杯，这种边缘线公用的形式会使人产生视错觉，同时也使得物体具有多义性。

2　视错觉在景观设计中的应用

在艺术设计领域，很多设计作品充分地利用视错觉为设计服务，实现特殊的视觉效果。目前在平面设计、建筑设计、雕塑设计、绘画艺术等领域视错觉都有广泛的应用，但是在景观设计领域，视错觉应用的案例却屈指可数。下面介绍视错觉在景观设计中可应用的方面，以供景观设计师参考。

2.1　运用透视视错觉进行视觉矫正

通常是运用透视原理对所设计的三维物体可能会发生视觉变形的部分进行相应的视觉矫正，使之符合视觉观察的基本规律。也可以利用透视视错觉原理更好的达到设计目的。假定物体为长方体，在垂直方向，如果希望消减透视所带来的物体变形，可以采用倒四棱锥，即适当加大上部尺寸。反之，如果希望加大透视感，可以采用正四棱锥，即减小物体上部尺寸。在水平方向，观察者在梯形短边方向会消减透视感，使其呈现的形状接近于长方形。而如果处于长边方向观看会增强透视感，加大景深。例如四川的乐山大佛，为了满足人们从下部观赏比例正常，扩大了头部的比例，使头与身体的比例为1∶3，而正常人呈坐姿时比例为1∶5。米开朗基罗的著名雕塑作品《大卫》，作品加基座的高度为5.5米，远远超出均值为1米6左右的视高，为了满足人们从下部观看作品时比例正常，所以夸大了头部、上身以及两臂的尺寸，但是如果平视会感觉大卫的身体比例不符合欧洲人的审美标准。在广场设计时，米开朗基罗也运用了视错觉原理进行透视调整，罗马市政广场平面形状为梯形，从人们进入广场的方向看，由于透视的原理所以视觉感觉其形状为长方形。法国凡尔赛宫轴线为3公里，在轴线上设置有很多的水池，为使从宫殿方向看水池尺寸适合，采用了尺寸依次放大方法，这样就解决了由于透视引起的末端水池过小的问题。

2.2　运用视错觉原理形成迷幻空间

运用材质的反射或折射可以带来全新的视觉感受，使死气沉沉的空间注入新鲜的活力。尤其是物体进行多重反射时，会形成迷幻性空间。镜面不锈钢和镜面等具有反射功能的材质是景观设计中常用的材质，在设计时如果希望达到特殊的视觉效果，可以考虑设置的数量、体量和角度，通过几者关系的配合来达到设计目的。同时镜面在视觉上也能起到扩大空间、延伸空间的效果。玛莎施瓦茨在2011年西安园艺世博会大师园中设计了一个35x35M的迷宫园，里面重复运用了代表古城西安的设计元素———拱门。通过拱门的横向排列构成了线性元素，这些线性元素采用不规则夹角的构成方式分布在场地中，人们可以穿行其中。在走廊的端部玛莎施瓦茨采用了镜面材质，形成了走廊无限延伸的视觉效果。在尽端所形成的三角形空间里全部运用了镜面材质，内部种植有常绿的地被植物和几颗柳树，由于镜面的反射作用，产生步入柳树林的视错觉。MoniCabonviCini设计的公共艺术作品透明的洗手间，使用单面镜面材质进行四面包裹。从外面看完全溶于环境并反射环境，形成类似于“消隐”的建筑。HarlEquin广场是哈格里夫斯在美国的一个设计项目，广场位于两个低层玻璃幕的建筑中间，内部设计了多个镜面不规则体。地面铺装采用了黑白的菱形格图案，整体设计灵感来自于毕加索的绘画。黑白格铺装外加大面积镜面材质的反射使整个空间产生一种迷幻性的视觉效果。

水是景观设计的主要元素之一，无论在中国还是西方，水景都被广泛使用。中国有“仁者乐山，智者乐水”之说，水的动与静皆具魅力，动水如溪流、瀑布等会使空间生机勃勃，静水面具有与镜面相似的功能———形成水中倒影，能够很好的实现视觉的延伸，使建筑或景观与水中倒影融为一体。明代计成曾描述：“池塘倒影，拟入鲛宫”［2］。苏州拙政园的倒影楼和塔影楼与水中倒影组成了一幅美丽的画卷，同时也增加的空间的层次，丰富了园林空间。国家大剧院的建筑造型是半椭圆球体，通过与水面倒影的结合形成完整的“鸭蛋”造型。

2.3　运用视错觉形成虚空间

虚中见实也是视错觉的一种表现方式，而虚空间在视觉和心理感知上却是相对独立的空间。从行为心理学角度来看，虚空间的设计满足了人们对安全感的需求。大而空旷的空间会使人无所适从，如果对空间进行合理划分，形成尺度适中的小空间，空间分而不隔，相互渗透，会增加空间的亲切度。玛莎施瓦茨在HudPlaZa的设计中，运用了多个圆形的檐棚设计，地面也运用了直径为30英尺的圆形草丘以及圆形的铺装与之相呼应，使广场空间在竖向和平面上形成多个尺度宜人的虚空间（图2）。劳·海尔普林事务所设计的伊拉.凯勒水景广场，通过地面的高差处理出部分下沉空间，这部分空间在瀑布、水台、水面等元素的组合中形成了生动、活泼又相对独立的空间。矶崎新的筑波科学城中心广场也是通过下沉空间的处理方法打破了原有空间的平淡无奇。由此可见，下沉空间、抬高空间、廊架、地面材质的变化等处理手法都会形成虚空间，从而增加空间的亲切度。

2.4　运用视错觉原理增加设计生动性

如何增加设计的趣味性和生动性？使其具有吸引力？这应该是在注重人性化设计的今天值得研究的课题。一个好的设计不仅仅要符合传统意义的设计标准，还应该具有独特性。不能说所有的设计都要运用视错觉来增加其吸引力和可视性，只能说是提供了一种解题思路。在平面设计或广告设计等其他艺术设计领域，通过视错觉来增加设计趣味性的案例不胜枚举，这类作品通常运用视觉刺激和延长解读来达到宣传商品或传递信息的目的。例如福田繁雄的设计招贴作品，巧妙的利用黑白关系，形成正形男人的腿与负形女人的腿公用边缘线，两者之间虚实互补，相互依存。运用视错觉原理有时可以实现以假乱真的效果，从而增加艺术的趣味性。古典文化时期有关错觉的一个著名的故事说明了这一点：“宙克西斯画出的葡萄几乎乱真，骗得鸟儿纷纷前来啄食。巴尔拉修把对手邀至自己的画室，让他观看自己的作品。宙克西斯迫不及待的要把画板的帘子掀开，这时才发现帘子不是真的，而是画上去的”［3］。可见，人们的视觉是具有欺骗性的，眼见不一定“为实”。3d绘画大师kurTWEnnEr的街头作品也运用了视错觉原理，他由古典穹顶壁画变形所引起的高度错觉获得灵感，以透视原理在水平面上创造了独特的立体绘画形式，通常以文艺复兴时期的经典艺术作品作为绘画题材，让过往的人们忽然有种时空穿越的感觉，使人耳目一新。

詹克斯的宇宙思考花园运用了变形的棋盘格，两个曲线变形的棋盘格汇聚为一点，形成了视觉的流动性。在2008年中国奥运会的雕塑作品《无极》中，视错觉表达的更加充分。这个作品参考了中国传统的太极图案，同样运用了变形的网格来表现，在距离中心同心圆越近的位置网格越小，反之越大，这样增大了空间的透视感和流动性。big事务所的作品suPErkilEn公园设计，汇集了60个国家优秀的设计作品在公园中进行展示。在地面设计上使用了流动的曲线，在遇到展示作品时曲线采用了绕行的方式，曲线时而稀疏，时而密集，使得原本普通的展示空间显得活力而动感（图3）。

2.5　色彩视错觉在景观设计中的应用

视错觉所影响的领域不仅仅在形象上，在色彩上也会产生视错觉，主要表现在色彩的生理错觉和色彩的心理错觉。色彩心理错觉主要表现在：色彩温度错觉、色彩重量错觉、色彩面积错觉、色彩感官错觉、色彩距离错觉。经测试置身于红色的房间内所感觉的温度比实际温度有所提高，血液循环速度加快；反之如果处于蓝色的房间内所感觉的温度会比实际温度有所降低，而且血液循环的速度也会变缓，由此可见色彩会使人对温度产生错觉。同时不同的色彩具有不同的心理感受，在设计时应该充分的利用色彩的心理感受为设计服务。在绘画、室内设计、平面设计等领域色彩视错觉运用更加普遍。例如蒙克的绘画作品《呐喊》，为了更好的传递主题呐喊，除了人物形象的表达外，在色彩上也运用了红色表现天空、蓝色表现地面，使得压抑低沉的氛围传递得更加充分。

景观设计由于材料等方面因素的限制在色彩视错觉方面应用案例不是很多。玛莎施瓦茨在日本岐阜kiTagaTa公寓的景观设计中，有四块小的方形空间，表达春、夏、秋、冬四个主题。除了空间中的其他元素表达主题外，色彩也起到很大作用，玛莎.施瓦茨使用绿色、红色、橙色、蓝色来分别对应春夏秋冬，运用色彩的视错觉使处于空间的人更好的体会到相应的主题。巴拉甘的饮马槽景观设计作品运用了蓝色、黄色等鲜亮明快的色彩，分别象征了天空和太阳。这些明快色彩的加入，无疑也增加了空间的吸引力。

3　结语

视错觉在景观设计中的应用通常会带给人耳目一新的感觉，景观设计师应了解视错觉及其应用方式，以突破常规设计手段，营造特殊的艺术效果。这样既可以吸引更多的人驻足停留，同时又可增加空间的魅力。

三、别墅园林景观设计说明

别墅庭园是属于业主个人的私有空间，业主可根据自己喜爱，在其中布置各种园林绿化植物或小品。别墅庭院景观设计特点及说明。

一、日式风格别墅庭院景观设计

风格说明：

日本庭院受中国文化的影响很深,也可以说是中式庭院一个精巧的微版本,细节上的处理是日式庭院最精彩的地方此外,由于日本是一个岛国,这一地理特征形成了它独特的自然景观,较为单纯和凝练。日式庭院的面积不需要特别大,但是注重每一个细节的营造,带给人平静与和谐的意境。

设计特点：

1、铺装、植物和其它造园元素之间讲究平衡

2、并不是照搬日本花园,而是借鉴其中的元素,应用这些元素。

3、花园中大部分的色彩是柔和的,但也有一、两种鲜艳的色彩亮点。

4、周围环境少量的使用装饰物和特殊小品,避免把空间弄乱。

二、地中海风格别墅庭院景观设计

风格说明：

地中海地区拥有温暖的气候和兴型的地理特征,逅就种具有鲜明特征的地中海式花园园艺风格。主要包括:温暖自然的材料、色彩绚丽的植物和在用水方面的精打细算并将这些特征组合起来,形成自然洒脱、不拘形式的景观风格。

设计特点：

1、色彩温暖、鲜艳,如白色的围墙,红色的陶土器,蓝色的瓦片和乳白色的石头。

2、简洁、注重功能性的设计,突出植物、材料和其它观赏景观的特色。

3、运用叶子又尖又长的植物和色彩绚丽、花朵硕大醒目的花卉。

4、清凉的水景观特色。

5、最好有抵挡烈日的遮阴区。

三、季节性别墅庭院景观设计

设计说明：

此风格适应于对于花园色彩非常重视的庭院,如在小型墙院中,想追求一年四季的观赏乐趣,提高合适的植物选择,将会呈现出一年四季不同的景色。该风格的庭院维护与管理要稍费心思。

设计特点：

1、设置一个宽敞的遮雨的露台,可遮挡风雨。

2、夏季多运用盆栽植物,种植空间留给冬季和春季的植物群,才能保证一年四季景色的完美。

3、季节性花园最重要的是植物的选择和栽培。盆栽植物不是后添加的饰物或者填补空间的工具,而是整体设计的部分。

四、几何式别墅庭院景观设计

风格说明：

几何式花园,其植栽在形状和风格上不同具有特色,是些形状的抽象组合,或者是通过反复某个形状而形成某个主题。在该设计中,植物完全是基本结构的对比物:植物的柔软娇嫩、自然随意恰好衬托出了铺装和围墙的轮廓清晰、棱角分明。

设计特点：

1、将几何图形.方形和圆形综合运用与花园设计中。

2、在很多细节处反复运用几何图形的主题,例如铺砖甬道的同心圆,砖铺中庭的方形图案,以及棱角分明的三角形石头饰边。

3、不规整植物的种植,融合了一系列的颜色和质地,并体现了一定程度的不拘泥于形式,与轮廓分明的硬景观恰好构成了鲜明的对比。

五、家庭式别墅庭院景观设计

风格说明：

家庭式庭院既能让儿童在里面安全的嬉戏,又可以作为成年人休息和宴请朋友的愉快并具有吸引力的场所,将各个功能分区联系成为一个整体,满足家庭中每一个成员的要求。

设计特点：

有一个宽敞的庭院和草坪供日常休息。

有一个游戏的场所。

一项能容纳全家所需的具有吸引力的布局设计。

一个菜园。

一个安全的储存工具和其它园艺材料的储藏场所。

设备齐全、无危险的水景元素。

适合家庭种植的植物提供一年四季的乐趣

容易维护，方便看管儿童。

别墅庭园是属于业主个人的私有空间，业主可根据自己喜爱，在其中布置各种园林绿化植物或小品。别墅庭院景观设计特点及说明。

四、中式园林景观设计理念和手法

中式园林景观设计理念和手法

随着世界文化多元化的发展，中式景观设计的与时俱进，既要接纳传统古典文化的内涵，也要融合现代文化元素，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物。下面我为大家准备了关于中式园林景观设计的文章，欢迎阅读。

一、中式景观设计的历史渊源

中国古代园林在我国的历史可谓是源远流长，根据文献记载，早在商周时期就出现了园林的雏形“囿”，随后中国园林文化随着整个中华民族共同发展繁荣，经历了生成期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期五个时期，可以说中国古典园林的发展贯穿了整个中华民族的发展历程，是中华民族精神文化的有机组成部分。中国古代社会等级制度森严，园林一般都为私人所有，造园者除了皇室家族一般都是拥有一定经济实力的达官巨富，他们尊崇儒家思想，又受到道家、佛家等多方面的文化影响，通过自己的吸收融合形成自己的价值观人生观以及个人情感以园林山水的形式表现出来。儒家思想是中国的传统思想，对于古人有着深远的影响，它所尊崇“大乐与天地同和”、“仁者乐山，智者乐水”，在园林艺术中表现为将园林体系内部诸矛盾因素以整体系统的方式，建立起和谐统一而富于变化的平衡关系，同时注重水景和山石的建造，以体现主人高尚、优雅的情趣。道家学说提出“人法地，地法天，天法道，道法自然”的观点，经过千锤百炼成为了“崇尚自然，师法自然”的造园原则。佛家“一砂一世界，一花一天堂”小中见大的思想对于园林造景手法的发展更有着深远的影响。这些传统文化流派在自身发展的过程中也在影响着中国园林的发展。

二、中式园林景观设计理念

近年来，异国风情的设计开始在中国大肆盛行，很多居住区和商业区都采用欧美等国的设计风格，中国传统的景观设计受到了挑战。不同于欧美设计讲究规则，自由、奔放的风格，中式景观庭院设计的基本理念是尊重自然、师法自然，崇尚自然，从自然中获取设计灵感，以当地的自然条件为依托，景观的设计要在考察完周围的建筑和环境特征的后，才进行构图设计，同时在设计时要有整体意识，景点的布置要服从整体的需要，无论是植物的栽植还是假山亭廊的建造都要分清主配关系，都要为主景服务，要在什么样的环境做什么样的设计，实现周围环境与主人兴趣爱好的和谐统一，为居住地主人营造健康舒适的建筑环境。

人是追求美、欣赏美、感受美的事物。景观设计是一种实用艺术，要同时满足人们的物质需求和精神需求，在让人们使用方便的同时，还要让他们感受到艺术的氛围，获得精神上的愉悦。中式景观设计遵循以人为本的原则，在原有生态的基础上让建筑、景观、地域文化有机的融入到自然之中，然后同自然一起成长成为整体环境的一部分，引导人们亲近自热、回归自然。

三、中式园林景观设计特点

中式景观特点可以用“浑然天成，幽远空灵”八个字来概括，追求的是源于自然而又高于自然，以含蓄为美，注重寓情于景，以物比德，把作为审美对象的自然景物看作是品德美、精神美和人格美的象征，追求天然之趣，又如常在庭院中种植竹子、玉兰、白皮松、腊梅、牡丹等极具传统特色的植物来，体现居地主人高雅的生活氛围。

中国古典园林的造园者以文人学者和艺术家居多，园林建造的过程也是他们表达个人情感、价值感、审美观的过程，他们通过创造“第二自然”的景观来作为自己精神情感寄托的载体。因此，他们在设计时有意识的将文学中的韵律美运用于建造中，试图构建景观诗情画意的美感，在园林的建造中营造只可意会不可言传的'意境美，将有限的园林空间扩展为无限的空灵感受，实现情与景、意与象、隐与秀的完美交融，赋予园林以生命力和感情。因此在中式园林中建筑可与自然山石相临搭建， 甚至嵌入其中，或者临水而建，也可利用不加改造的树木原貌来展现自然之美。

中式园林的设计效果追求“虽有人作，宛自天开”，讲究的是天人合一。中国南北方由于不同的地理、气候条件使人们有着不同的生活习惯和审美习惯，因此南方和北方的园林景观设计是各有千秋。南方由于气候温和，水量充沛，园林大多依水而建，以水为核心，以花草奇石为主要景观，整体结构偏小，风格婉约、细腻。由于北方降水量相对南方较少，气候也相对干燥，北方的园林设计多以河湖山川为主景观，强调自然山水，人造景观较少，规模宏大、气势恢宏。南方园林最基本的色调基本上有三种：以深灰色的小青瓦作为屋顶;木材一般选择栗皮色或深棕色，个别建筑的部分构件施墨绿或黑色;墙垣的颜色大多为白粉色。北方园林受皇权思想影响较重，用色主要倾向于暖色系，尤其是黄色和红色，展示君威和国力。北方干旱少雨风沙较多，在植物的栽植上多选择适应性较强的针叶林和落叶阔叶树种，南方气候相对湿润温和，园林中多以各类草本植物为主。不仅如此，南北方的园林设计还有很多的不同之处，如图案的编织，南方园林力求纤细、灵巧，北方园林则比较严谨、朴拙，再如墙面，北方园林相对显得厚重，南方园林则较轻巧。

中式园林少不了水的滋润，纵观中国古典园林，无处不有水的影踪。可以说水景在中式园林设计中有着举足轻重的作用，园林设计中选择山石和流水，除了山石和流水本身具有趣味性外，同时借助山石可以将院内空间进行分割与联系，从而产生曲径通幽，虚实相叠，层次鲜明的表现特点。流水更能给园林景观带来生气，山石与流水结合，形成一幅深邃有意境的山水画，表现出居住主人的理想与情怀，使主人在安逸舒适的环境中享受生活。水景的设计一般是忌宽直而求窄曲，以水的开合变化、蜿蜒转折从而体现节奏感，一个曲线优美的小鱼池，或水流潺潺的假山水景，或溪流，通过宽窄曲直的对比，传达中式古典情趣。

四、中式园林景观造景手法

中国古典园林的构成要素主要有堆山、理水、植物和建筑四大部分，中式园林设计采用抑景、添景、夹景、对景、框景、漏景、借景等中国古典园林的造园手法，运用现代的景观元素，营造丰富多变的景观空间。构图方式以曲线为主，讲究曲径通幽，遵循园中园式的空间布局原则，常常以木质的亭、台、廊、月洞门、花格窗等形式将园林整体分割成许多不同的形状，起到分割视线的作用，以形成丰富得似乎没有尽头的景观，实现整个空间内部的对比、主从、藏露、疏密、起伏、层次与渗透等变化，在有限的空间内让人体会到咫尺千里的自然意境。同时注重细节设计，从大门的垂花门到隔扇窗的窗格与裙板，无一处不精致、耐人寻味。

【拓展内容】

中式营造手法的旅游景观设计方案论文

随着国家对国学文化的推崇和发扬，中式旅游地产项目近些年快速发展，通过对特有的地理资源加以利用，结合传统文化和中式元素进行规划，以彰显我国人文、历史、景观风貌。本方案就是利用冀南佛山景区得天独厚的传统文化资源与地理优势，打造具文化景观与现代休闲特征的景点。

关键词 ：旅游地产；中式景观；佛山文化生态旅游景区

1、佛山的前世今生

1.1佛山景区背景

佛山文化生态旅游景区位于永年区永合会镇，地处太行山东麓。闻名冀南的佛光寺坐落于此，是当地传统观光、礼佛圣地，现存春秋时期的赵王观望台、凤凰回头看牡丹等历史景观，旅游资源丰富，极具开发价值。京广铁路、京港澳高速公路，107国道、青兰高速纵横交错，交通优势非常便利，为旅游景区的开发和运转提供优良基础。

1.2项目概况

景区依山而建，将上述景点包涵其中，丰富了文化旅游资源。本案为旅游区的东侧主入口广场，长600米，宽380米，设计面积约12.6万平方米，地势较平坦，便于设置旅游集散、停车、服务中心等功能性设施。

2、设计宗旨与基本理念

2.1设计宗旨

尊重历史、尊重自然是本设计的根本宗旨。因此，本设计所要突出的是自然对人的净化，使人获得“自然、宁静、闲适、和谐”的体验。

2.2设计理念

在设计理念、空间布局上深挖我国南、北传统园林精髓，运用传统与现代结合的构图手法，结合佛山景区特有的人脉，打造集功能性、景观性、教育性，彰显大气、庄重、仪式感的综合场地。本设计贯彻如下三大基本理念：（1）生态融荣：强调主入口景观与风景区整个生态环境的气象贯通，以生态铸口碑，以文脉融合铸繁荣景象。（2）以人为本：强调人对自然景观的品味，人与植被和山石的亲近，使平日“困”在钢筋水泥中的人获得宁静、清幽、闲适、放松的体验。（3）效益原则：通过对景观的可持续开发、利用、保护，达到经济效益、环境效益、社会效益的协调统一。

3、布局结构与景观要点

3.1布局结构

入口广场区是游人集散的区域，人流量密集，因此需要开阔，疏朗的空间，以承载游人的集合、疏导、等待、停留、休息等功能。入口景区设计力图达到以下几点目标：功能强化、品位提高，实现经济效益、环境效益和社会效益的良性循环。因此，在布局结构上划分为入口形象区，中心广场区，游客集散疏导区，游客漫步休息区，形成一系列流线型的景观单元，使自然景观和人文景观和谐地融合在一起。整个布局可概括为“四心”、“一轴”、“一环”。“四心”：游客集散疏导区，入口形象区，中心广场区，漫步休息区。“一轴”：入口形象logo——主题大牌坊——观光塔。“一环”：环绕场地的旅游电瓶车环线、消防环线、及环形景观带。

3.2景观要点

（1）游客集散疏导区：设置于入口北侧，附设游客服务中心、游览电瓶车乘车区、团体接待区和办公管理中心，游客服务中心和办公管理中心以特色建筑形式展示于游人面前，而不在游人游径中，以科普，环保等图片展示为主，提高旅游区品位。设置开阔场地供团队集散及景区电瓶车的乘坐及停放。

（2）入口形象区：由景石作为入口的旗帜，上刻“清清乐园、源远流长”。彰显景区气质，配以开阔场地，打造端庄大气的形象。

（3）中心广场区：背山面水是我国传统风水的构成。背山，是景区本以具备的地形优势，因此在设计上增添了“面水”这一项：广场由环形河道围合而成，面积约5.4万平方米，河道宽8米，上设有7座桥分别通往入口形象区和漫步休息区。形似卧龙的百米牌坊贯穿整个景区，气势磅礴，挺拔耸立的它是广场的核心景观。牌坊西侧设置大型音乐喷泉和台地跌水，在喷泉尽端设置浮雕墙，体现当地风土人情，形成宜人的亲水空间，在喷泉的西侧设计了观光塔，置身塔上，整个景区尽收眼底。喷泉的两侧共设置有6个方形景观柱，上刻有“礼、乐、射、御、书、数”的“孔子六艺”浮雕，传承做人、育人法则，使游客在游玩的同时，还能学习国学。景观柱及两侧的绿地，树阵打造出广场的仪式感，使游人倍感尊贵。

（4）漫步休息区：环形河道的南北两侧分别设置有景观缓冲区和方形树阵，并设置围树坐凳供游人休息。缓冲区的外围设计有游园和微地形，沿路设置赏花园，春夏两季，芬芳烂漫，融入自然，达到身心释放。

4、系统规划

4.1系统规划

（1）交通流线组织：以入口景石logo，牌坊，观光塔为主要人流步行轴线，呈南北辐射状。环景区设置有游园电瓶车线路，同时其兼做消防通道。

（2）生态交通设施：主入口东侧为生态停车场，外来车及旅游车均不进入景区。停车场以乔、灌木及芒草遮掩。

（3）路幅宽度：园路1.5～2米，踏青通道5米、消防车道4米。

（4）地面铺装：利用当地青石，卵石，浅红色、浅黄色石头进行铺装。在图案的组合上，以简洁、素雅、质朴、大气为主。

4.2绿化系统规划

景区绿地系统由广场绿地、边界绿地、道路绿地组成，采用五维种植方式，打造层次饱满的植物景观。植物配置运用雪松、大叶女贞等常绿乔木；法桐、槐树等遮阴乔木；银杏、黄栌等观叶乔灌木；玉兰、晚樱等观花乔灌木；柿树、山楂树等观果植物；薰衣草、玫瑰等芳香植物，打造春夏秋冬皆有景、四季景色皆不同的景区。

5、雨水工程

华北平原水资源有限，因此结合俞孔坚老师的海绵城市理念，排水采取雨污分流制系统，将雨水就近排入收集水体，达到再循环利用。在局部山地坡边需设置排洪沟，将山区洪水引流入河，以保护景区。

6、结束语

景区入口不仅是功能性场所，更是彰显品质的形象昭示。永年佛山文化生态旅游景区正通过精雕细琢的细节打造旅游文化，丰富邯郸的软实力，从而促进城市的发展。我们相信：晋冀鲁豫四省交界的这颗明珠会继续璀璨发光。

参考文献：

[1]王节英，崔士忠.永年打造佛山文化生态5A级景区[N].河北经济日报,2014-09-30(005).

以上就是小编对于红色景观设计中的元素问题和相关问题的解答了，如有疑问，可拨打网站上的电话，或添加微信。

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